Les Choristes
de Christophe Barratier
Comment faire un blog dédié au cinéma et ne pas parler de l'évènement 2004 : Yu-Gi-Yo, adaptation cinématographique du célèbre manga japonais...
Non, je délire, aller, on recommence.
Comment faire un blog dédié au cinéma et ne pas parler de l'évènement 2004 :Les choristes.
Ce film a en effet été l'évènement 2004, mais aussi la grosse surprise 2004 en se positionnant à la première place du Box Office français de l'année 2004, avec, tout de même, 8 573 906 entrées. Les choristes a été le film qui a attiré le plus de personnes en 2004, et même plus que Shrek 2, qui arrive en seconde place, avec 7 141 481 entrées, ou encore Harry Potter et le prisonnier d'Azakaban, qui lui a atteint les 7 138 546 entrées.
En plus d'avoir été le film qui a rapporté le plus en 2004, dans les salles françaises, Les choristes, adulé autant par la presse que par les spectateurs, a été nominé deux fois aux oscars et plusieurs fois aux césars.
Mais finalement, ce succès est-il si surprenant ? Je dirais que non parce que c'est un magnifique film, touchant, et brillamment interprété par un Gérard Jugnot (Meilleur Espoir feminin, Monsieur Batignole) bien plus convainquant que dans les comédies lourdes auxquelles il a déjà participé et un François Berléand (Le Convoyeur, Les Soeurs fâchées) parfait. La présence de Kad (sans Olivier) pouvait surprendre, mais se révèle finalement judicieuse car il est impeccable dans le rôle d'un surveillant drôle et humain.
La prestation inoubliable de Jean-Baptiste Maunier se passe de commentaire, aussi parfait dans ses chansons que dans son personnage.
Le film se résume à la simplicité même : un film comme on en faisait il y a 40 ans. Une histoire bien ficelée, remplie d'humanité, des acteurs plus que crédibles, une musique envoûtante grâce notamment à la voix du jeune Morhange, une simplicité et une qualité dans la réalisation qui rend ce film accessible à tous les publics et enfin, cette atmosphère indescriptible qui fait que l'on peut rire, puis pleurer puis rire à nouveau et qui rend ce film inoubliable une fois qu'on l'a vu: on a l'impression de ressortir meilleur. Avec en prime ce succès venu du bouche a oreille (le film n'avait pas assez de budget pour faire de la promo) qui permet de penser que le public n'est pas toujours formaté par les grosses productions hollywoodiennes et qu'il sait encore s'émouvoir devant un petit film sans prétention mais si efficace.
Genre : Comédie dramatique
Synopsis : En 1948, Clément Mathieu, professeur de musique sans emploi accepte un poste de surveillant dans un internat de rééducation pour mineurs ; le système répressif appliqué par le directeur, Rachin, bouleverse Mathieu. En initiant ces enfants difficiles à la musique et au chant choral, Mathieu parviendra à transformer leur quotidien.
Durée : 1h35
Sortie cinéma française : 17 mars 2004
Sortie DVD française : 27 octobre 2004 ; Edition simple (19,99 euros) et collector (27,99 euros).
Nationalité : Film français
Tous publics
Site officiel
Les choristes est donc un film magnifique, un petit chef-d'œuvre même, lorsque l'on sait qu'il est le premier film d'un réalisateur qui se révèle talentueux : Christophe Barratier, on est ébloui !
Note film : 5/5
Cine-World, bienvenue dans le monde du septième art et de l'audio-visuel! Un blog consacré au cinéma!
Description :
Bienvenue sur Cine-world!! Passionné de ciné et de DVD, je donne mon avis sur les films en salles et en DVD
Barème entre 0 et 5.
0 : A éviter!!!!!! Navet à l'horizon.
1 : Très moyen voire mauvais, passez votre chemin.
2 : Pour les amateurs du genre, sinon se loupe sans regret.
3 : Film à voir mais qui n'est pas exceptionnel.
4 : Un bon film qui vaut largement le coup d'oeil.
5 : Un très bon film à voir absolument.
Mon top 20 2006 :
1) C.R.A.Z.Y.
2) Lord of War
3) Le secret de Brokeback Mountain
4) Le Nouveau monde
5) 1...2...3 dansez
6) Munich
7) Syriana
8) Fauteuils d'orchestre
9) Jarhead - La fin de l'innocence
10) Les brigades du tigre
11) Inside man
12) V pour Vendetta
13) L'âge de glace 2
14) Essaye-moi
15) The secret life of words
16) Walk the line
17) Truman Capote
18) L'affaire Josey Aimes
19) Toi et moi
20) Renaissance
Surfez bien! ;)
Un long dimanche de fiançailles
de Jean-Pierre Jeunet
Après nous avoir ébloui avec Le fabuleux destion d'Amélie Poulain, Jean-Pierre Jeunet nous offrait un véritable chef-d'oeuvre, une oeuvre magnifique : Un long dimanche de fiançailles, avec une pléïade d'acteurs brillants... les meilleurs du cinéma français!
Jean-Pierre Jeunet est à la tête d'une superproduction! Résultat?? Réussi, envoûtant, charmant, exaltant, excellent, sublime...
Bon, je pourrais rajouter encore un tas d'adjectifs favorables au film, mais je vais m'arrêter là. Ce qu'il faut retenir c'est qu'en effet, le nouveau film de Jeunet est un chef-d'oeuvre! Tout d'abord, l'histoire est passionnante, tantôt nous émerveille avec la romance, tantôt nous prend par les tripes avec les scènes de guerres remarquablement mises en scènes. La photographie est sublime et alterne brillamment entre une couleur jaune miel et chaude qui représentent la vie pour les scènes de romances et une couleur bleu gris qui représentent la mort pour les scènes de guerre.
D'autre part, le casting est hallucinant grâce à la présence d'innombrables célébrités qui jouent tous merveilleusement et avec une Audrey Tautou (Fabuleux destin d'Amélie Poulain, Les poupées russes) en tête au meilleur de sa forme. Le casting est complété de figures du cinéma français telles que Jean-Paul Rouve (Tanguy, Podium), Clovis Cornillac (Malabar Princess, Brice de Nice), Jean-Pierre Darroussin (15 août, Feux rouges), André Dussollier (Les Enfants du marais, 36 quai des orfèvres), Marion Cotillard (Jeux d'enfants, Big Fish), Jean-Claude Dreyfus (La Cité des enfants perdus, Deux frères) ou encore Julie Depardieu (Podium, Un fil à la patte). Le film nous permet aussi de découvrir le telentueux Gaspard Ulliel (Embrassez qui vous voudrez, Les égarés) et de voir l'actrice amériaine Jodie Foster (Contact, Panic Room) parler à la perfection le français.
Pour aboutir à un résultat irréprochable, les musiques sont véritablement de toute beauté! Cependant, le film est-il parfait ? Et non, malheureusement. On reprochera sans doute au réalisateur de ne pas vouloir trop déstabiliser les fans d'Amélie Poulain en apportant au film trop de ressemblances avec ce dernier. En effet, si la narration au début est habile, elle n'est pas sans rappeler le début de notre cher Fabuleux destin d'Amélie Poulain. Pire, le début semble être du plagiat. Bien entendu, pas ici... c'est le même cinéaste. Ainsi, l'impression de déjà vu apparaît dès le début. En outre, le film comporte des passages très lents qui peuvent ennuyer, ainsi le film aurait gagné a être plus court. Mais vu que j'étais malade lorsque j'ai vu le film, ça vient peut-être de moi, donc je ne lui en tiendrais pas rigueur. Au final, malgré de légers désagréments (rien est parfait !), Un long dimanche de fiançailles est un joyau du cinéma, l'art à l'état pur, il serait vraiment dommage de passer à côté de ce film. C'est LE film a voir absolument !
Genre : Drame
Synopsis : En 1919, Mathilde a 19 ans. Deux ans plus tôt, son fiancé Manech est parti sur le front de la Somme. Comme des millions d'autres, il est "mort au champ d'honneur". C'est écrit noir sur blanc sur l'avis officiel. Pourtant, Mathilde refuse d'admettre cette évidence. Si Manech était mort, elle le saurait !
Elle se raccroche à son intuition comme au dernier fil ténu qui la relierait encore à son amant. Un ancien sergent a beau lui raconter que Manech est mort sur le no man's land d'une tranchée nommée Bingo Crépuscule, en compagnie de quatre autres condamnés à mort pour mutilation volontaire ; rien n'y fait. Mathilde refuse de lâcher le fil. Elle s'y cramponne avec la foi du charbonnier et se lance dans une véritable contre-enquête.
De faux espoirs en incertitudes, elle va démêler peu à peu la vérité sur le sort de Manech et de ses quatre camarades.
Durée : 2h14
Sortie cinéma française : 27 octobre 2004
Sortie DVD française : 27 avril 2005; Edition simple : 19,99 euros; Edition collector : 24,99 euros
Nationalité : Film français
Tous publics
Site officiel
En plus d'être un petit bijou, le DVD collector se dévoile sous la forme d'un magnifique coffret, accompagnés de bonus vraiment prenants et qui nous prolongent dans l'univers du film.
Ne passer pas à côter de ce film brillant!
Note film : 5/5
de Jean-Pierre Jeunet
Après nous avoir ébloui avec Le fabuleux destion d'Amélie Poulain, Jean-Pierre Jeunet nous offrait un véritable chef-d'oeuvre, une oeuvre magnifique : Un long dimanche de fiançailles, avec une pléïade d'acteurs brillants... les meilleurs du cinéma français!
Jean-Pierre Jeunet est à la tête d'une superproduction! Résultat?? Réussi, envoûtant, charmant, exaltant, excellent, sublime...
Bon, je pourrais rajouter encore un tas d'adjectifs favorables au film, mais je vais m'arrêter là. Ce qu'il faut retenir c'est qu'en effet, le nouveau film de Jeunet est un chef-d'oeuvre! Tout d'abord, l'histoire est passionnante, tantôt nous émerveille avec la romance, tantôt nous prend par les tripes avec les scènes de guerres remarquablement mises en scènes. La photographie est sublime et alterne brillamment entre une couleur jaune miel et chaude qui représentent la vie pour les scènes de romances et une couleur bleu gris qui représentent la mort pour les scènes de guerre.
D'autre part, le casting est hallucinant grâce à la présence d'innombrables célébrités qui jouent tous merveilleusement et avec une Audrey Tautou (Fabuleux destin d'Amélie Poulain, Les poupées russes) en tête au meilleur de sa forme. Le casting est complété de figures du cinéma français telles que Jean-Paul Rouve (Tanguy, Podium), Clovis Cornillac (Malabar Princess, Brice de Nice), Jean-Pierre Darroussin (15 août, Feux rouges), André Dussollier (Les Enfants du marais, 36 quai des orfèvres), Marion Cotillard (Jeux d'enfants, Big Fish), Jean-Claude Dreyfus (La Cité des enfants perdus, Deux frères) ou encore Julie Depardieu (Podium, Un fil à la patte). Le film nous permet aussi de découvrir le telentueux Gaspard Ulliel (Embrassez qui vous voudrez, Les égarés) et de voir l'actrice amériaine Jodie Foster (Contact, Panic Room) parler à la perfection le français.
Pour aboutir à un résultat irréprochable, les musiques sont véritablement de toute beauté! Cependant, le film est-il parfait ? Et non, malheureusement. On reprochera sans doute au réalisateur de ne pas vouloir trop déstabiliser les fans d'Amélie Poulain en apportant au film trop de ressemblances avec ce dernier. En effet, si la narration au début est habile, elle n'est pas sans rappeler le début de notre cher Fabuleux destin d'Amélie Poulain. Pire, le début semble être du plagiat. Bien entendu, pas ici... c'est le même cinéaste. Ainsi, l'impression de déjà vu apparaît dès le début. En outre, le film comporte des passages très lents qui peuvent ennuyer, ainsi le film aurait gagné a être plus court. Mais vu que j'étais malade lorsque j'ai vu le film, ça vient peut-être de moi, donc je ne lui en tiendrais pas rigueur. Au final, malgré de légers désagréments (rien est parfait !), Un long dimanche de fiançailles est un joyau du cinéma, l'art à l'état pur, il serait vraiment dommage de passer à côté de ce film. C'est LE film a voir absolument !
Genre : Drame
Synopsis : En 1919, Mathilde a 19 ans. Deux ans plus tôt, son fiancé Manech est parti sur le front de la Somme. Comme des millions d'autres, il est "mort au champ d'honneur". C'est écrit noir sur blanc sur l'avis officiel. Pourtant, Mathilde refuse d'admettre cette évidence. Si Manech était mort, elle le saurait !
Elle se raccroche à son intuition comme au dernier fil ténu qui la relierait encore à son amant. Un ancien sergent a beau lui raconter que Manech est mort sur le no man's land d'une tranchée nommée Bingo Crépuscule, en compagnie de quatre autres condamnés à mort pour mutilation volontaire ; rien n'y fait. Mathilde refuse de lâcher le fil. Elle s'y cramponne avec la foi du charbonnier et se lance dans une véritable contre-enquête.
De faux espoirs en incertitudes, elle va démêler peu à peu la vérité sur le sort de Manech et de ses quatre camarades.
Durée : 2h14
Sortie cinéma française : 27 octobre 2004
Sortie DVD française : 27 avril 2005; Edition simple : 19,99 euros; Edition collector : 24,99 euros
Nationalité : Film français
Tous publics
Site officiel
En plus d'être un petit bijou, le DVD collector se dévoile sous la forme d'un magnifique coffret, accompagnés de bonus vraiment prenants et qui nous prolongent dans l'univers du film.
Ne passer pas à côter de ce film brillant!
Note film : 5/5
XXX 2
de Lee Tamahori
Alors que Vin Diesel (Fast and Furious, Les chroniques de Riddick) jouait les gros bras au côté de Samuel L. Jackson dans xXx en 2002, c'est à présent Ice Cube (Anaconda, Torque) qui prend le ralais en 2005 et qui joue à James Bond doppé à la testostérone dans cette suite ultracommerciale : XXX : The next level.
Apparemment, M. Diesel n'aime pas jouer dans les suites, excpeté Les chroniques de Riddick, plutôt considéré comme une saga et dont il co-produit (c'est sûr ça peut persuader, d'autant plus que ça rapporte beaucoup!!), et il est indéniable d'affirmer, au vu de la performance catastrophique de Ice Cube, aussi expressif qu'une femme dont le visage a été imprénié de botox, qu'on regrette énormément cette décision et qu'on aurait amplement préféré le voir au générique que "Ice le robot".
Point de vu casting, on peut donc, déjà déceler une faille. Néanmoins, le reste du casting est plutôt bien choisi, avec Samuel L. Jackson (Jurassic Park, Star Wars 1, 2 et 3)et Willem Daffoe (Spider-man, La vie aquatique) qui nous offrent des interprétations toujours aussi talentueuses. Finalement, le casting est complété par Scott Speedman, que l'on a pu voir dans Underworld et qui se révèle assez convaincant!
Venons-en au film... Le film peut se résumer à : une B.O. rap qui finit par saouler, des filles à poitrine généreuse, des cascades impressionantes, des voitures aussi impressionnantes et tunées que surréalistes, un scénario bien bâteau et éculé, des tirs d'armes à feu à trot et à travers et des explosions si nombreuses qu'on finit par se demander si le réalisateur, Lee Tamahori (réalisateur de Meurs un autre jour), ne serait pas pyromane ou terroriste pour al caïda.
Maintenant, s'il est vrai qu'on ne risque pas de surchauffer nos neurones ni même de réfléchir un tantinet, ne nions pas que le film reste divertissant et surtout très impressionnant aux niveau des cascades et de certaines scènes ahurissantes.
D'autre part, il est vrai que l'esthétique du film est plutôt belle avec une photographie qui n'est pas sans rappeler celles des films à effets spéciaux nombreux. Et, oui pour un tel film, la surenchère d'effets spéciaux est pourtant bien réelle, avec de nombreux effets numériques autant pour les décors, que pour les scènes d'action. Inutile de se dire que la scène finale a été réalisée avec un vrai train, de vrai hélicos et tout tout!! Et non, ça sent le fond vert à plein nez...
Genre : Action, Espionnage
Synopsis : Un complot se trame au coeur de la Maison Blanche. La plus haute autorité du pays est en danger. Augustus Gibbons vient lui-même d'échapper à un attentat au sein du quartier général secret de la NSA. Plus personne n'est en sécurité...
Pour l'aider à déjouer la machination, Gibbons a besoin d'un nouvel agent XXX. Pour lui, un seul homme peut mener à bien cette mission : Darius Stone, un soldat d'élite décoré des Forces Spéciales, un dur venu du ghetto, expert en armement et en techniques de combat, et une forte tête...
Durée : 1h41
Sortie cinéma française : 27 avril 2005
Nationalité : Film américain
Tous publics
Site officiel
Finalement, XXX 2 : The next level apparaît donc comme un film d'action à l'américaine parmi tant d'autres, qui n'est certes pas mauvais, mais qui n'apporte pas de véritables nouveautés, ni réels intérêts. On peut passer à côté sans aucun regret.
Note film : 2/5
de Lee Tamahori
Alors que Vin Diesel (Fast and Furious, Les chroniques de Riddick) jouait les gros bras au côté de Samuel L. Jackson dans xXx en 2002, c'est à présent Ice Cube (Anaconda, Torque) qui prend le ralais en 2005 et qui joue à James Bond doppé à la testostérone dans cette suite ultracommerciale : XXX : The next level.
Apparemment, M. Diesel n'aime pas jouer dans les suites, excpeté Les chroniques de Riddick, plutôt considéré comme une saga et dont il co-produit (c'est sûr ça peut persuader, d'autant plus que ça rapporte beaucoup!!), et il est indéniable d'affirmer, au vu de la performance catastrophique de Ice Cube, aussi expressif qu'une femme dont le visage a été imprénié de botox, qu'on regrette énormément cette décision et qu'on aurait amplement préféré le voir au générique que "Ice le robot".
Point de vu casting, on peut donc, déjà déceler une faille. Néanmoins, le reste du casting est plutôt bien choisi, avec Samuel L. Jackson (Jurassic Park, Star Wars 1, 2 et 3)et Willem Daffoe (Spider-man, La vie aquatique) qui nous offrent des interprétations toujours aussi talentueuses. Finalement, le casting est complété par Scott Speedman, que l'on a pu voir dans Underworld et qui se révèle assez convaincant!
Venons-en au film... Le film peut se résumer à : une B.O. rap qui finit par saouler, des filles à poitrine généreuse, des cascades impressionantes, des voitures aussi impressionnantes et tunées que surréalistes, un scénario bien bâteau et éculé, des tirs d'armes à feu à trot et à travers et des explosions si nombreuses qu'on finit par se demander si le réalisateur, Lee Tamahori (réalisateur de Meurs un autre jour), ne serait pas pyromane ou terroriste pour al caïda.
Maintenant, s'il est vrai qu'on ne risque pas de surchauffer nos neurones ni même de réfléchir un tantinet, ne nions pas que le film reste divertissant et surtout très impressionnant aux niveau des cascades et de certaines scènes ahurissantes.
D'autre part, il est vrai que l'esthétique du film est plutôt belle avec une photographie qui n'est pas sans rappeler celles des films à effets spéciaux nombreux. Et, oui pour un tel film, la surenchère d'effets spéciaux est pourtant bien réelle, avec de nombreux effets numériques autant pour les décors, que pour les scènes d'action. Inutile de se dire que la scène finale a été réalisée avec un vrai train, de vrai hélicos et tout tout!! Et non, ça sent le fond vert à plein nez...
Genre : Action, Espionnage
Synopsis : Un complot se trame au coeur de la Maison Blanche. La plus haute autorité du pays est en danger. Augustus Gibbons vient lui-même d'échapper à un attentat au sein du quartier général secret de la NSA. Plus personne n'est en sécurité...
Pour l'aider à déjouer la machination, Gibbons a besoin d'un nouvel agent XXX. Pour lui, un seul homme peut mener à bien cette mission : Darius Stone, un soldat d'élite décoré des Forces Spéciales, un dur venu du ghetto, expert en armement et en techniques de combat, et une forte tête...
Durée : 1h41
Sortie cinéma française : 27 avril 2005
Nationalité : Film américain
Tous publics
Site officiel
Finalement, XXX 2 : The next level apparaît donc comme un film d'action à l'américaine parmi tant d'autres, qui n'est certes pas mauvais, mais qui n'apporte pas de véritables nouveautés, ni réels intérêts. On peut passer à côté sans aucun regret.
Note film : 2/5
Otage
de Florent Siri
Bruce Willis revient, pour notre plus grand plaisir, sur nos écrans dans un film à la sauce bien américaine et surtout dans un film d'action musclé, comme ceux qui ont fait son succès : Die Hard, piège en eaux troubles, Une journée en enfer, (...).
Otage est, donc, dans un film bourré d'action et d'adrénaline que l'on retrouve Bruce Willis, plus en forme que jamais et qui ne se laisse pas abattre par ses 50 ans!
Pour cette production de 55 millions de dollars, c'est le cinéaste français Florent Siri, réalisateur de Nid de guêpe, qui a été choisi pour diriger Bruce Willis et son équipe.
Malgré son échec outre-atlantique, le moins qu'on puisse est que le film est très bien, tant du point de vue technique avec une réalisation de qualité et une photographie sublime alternant les couleurs sombres et jaunes, un peu à la manière d'Un long dimanche de fiançailles, qu'au niveau scénaristique, où certes, ça sent le réchauffé et c'est pas bien compliqué, mais le tout est cohérant et très divertissant.
Dès le début, le film est très accrocheur, en raison d'un magnifique générique de début qui révèle les prouesses ingénieuses et inventives du réalisateur français!
Y'aurait-il de la "French touch" dans le film? J'en doute, même si le réalisateur prétend le contraire en affirmant donner une profondeur dans les personnages, le film, bien que très paisant, me paraît à 100%, un film d'action bien américain formaté pour plaire au grand public amerloque où surtout ce-dernier ne doit en aucun réfléchir...
Néanmoins, Otage reste très plaisant et fait penser, sans nul doute, au film Assaut sur le central 13 réalisé par Jean-François Richet, cinéaste français (décidement...).
Genre : Thriller, Action
Synopsis : Parce qu'il a été incapable d'empêcher le meurtre d'une jeune femme et de son enfant, Jeff Talley, ex-policier de Los Angeles spécialiste des négociations en cas d'enlèvement, a tout quitté pour devenir chef du bureau de police d'une ville reculée. Il ne pouvait pas prévoir que trois petits malfrats allaient prendre en otage la famille d'un expert comptable bien moins banal qu'il n'y paraît...
Conscients des enjeux, les mystérieux commanditaires de ce comptable de plus en plus louche kidnappent la femme et la fille de Talley pour le contraindre à réendosser le rôle qu'il ne voulait surtout plus jamais jouer. Face au cauchemar qui recommence, il n'a pas le droit à l'erreur.
Durée : 1h53
Sortie cinéma française : 27 avril 2005
Nationalité : Film américain
Interdit aux moins de 12 ans
Site officiel
Otage est donc un film qui va plaire aux amateurs de films d'action, tout comme aux fans de M. Willis qui renoue avec le genre de films qui ont fait son succès!
La preuve que action ne rime pas forcément avec "nullité" puisque ce film est réussi et très prenant.
Note film : 3/5
de Florent Siri
Bruce Willis revient, pour notre plus grand plaisir, sur nos écrans dans un film à la sauce bien américaine et surtout dans un film d'action musclé, comme ceux qui ont fait son succès : Die Hard, piège en eaux troubles, Une journée en enfer, (...).
Otage est, donc, dans un film bourré d'action et d'adrénaline que l'on retrouve Bruce Willis, plus en forme que jamais et qui ne se laisse pas abattre par ses 50 ans!
Pour cette production de 55 millions de dollars, c'est le cinéaste français Florent Siri, réalisateur de Nid de guêpe, qui a été choisi pour diriger Bruce Willis et son équipe.
Malgré son échec outre-atlantique, le moins qu'on puisse est que le film est très bien, tant du point de vue technique avec une réalisation de qualité et une photographie sublime alternant les couleurs sombres et jaunes, un peu à la manière d'Un long dimanche de fiançailles, qu'au niveau scénaristique, où certes, ça sent le réchauffé et c'est pas bien compliqué, mais le tout est cohérant et très divertissant.
Dès le début, le film est très accrocheur, en raison d'un magnifique générique de début qui révèle les prouesses ingénieuses et inventives du réalisateur français!
Y'aurait-il de la "French touch" dans le film? J'en doute, même si le réalisateur prétend le contraire en affirmant donner une profondeur dans les personnages, le film, bien que très paisant, me paraît à 100%, un film d'action bien américain formaté pour plaire au grand public amerloque où surtout ce-dernier ne doit en aucun réfléchir...
Néanmoins, Otage reste très plaisant et fait penser, sans nul doute, au film Assaut sur le central 13 réalisé par Jean-François Richet, cinéaste français (décidement...).
Genre : Thriller, Action
Synopsis : Parce qu'il a été incapable d'empêcher le meurtre d'une jeune femme et de son enfant, Jeff Talley, ex-policier de Los Angeles spécialiste des négociations en cas d'enlèvement, a tout quitté pour devenir chef du bureau de police d'une ville reculée. Il ne pouvait pas prévoir que trois petits malfrats allaient prendre en otage la famille d'un expert comptable bien moins banal qu'il n'y paraît...
Conscients des enjeux, les mystérieux commanditaires de ce comptable de plus en plus louche kidnappent la femme et la fille de Talley pour le contraindre à réendosser le rôle qu'il ne voulait surtout plus jamais jouer. Face au cauchemar qui recommence, il n'a pas le droit à l'erreur.
Durée : 1h53
Sortie cinéma française : 27 avril 2005
Nationalité : Film américain
Interdit aux moins de 12 ans
Site officiel
Otage est donc un film qui va plaire aux amateurs de films d'action, tout comme aux fans de M. Willis qui renoue avec le genre de films qui ont fait son succès!
La preuve que action ne rime pas forcément avec "nullité" puisque ce film est réussi et très prenant.
Note film : 3/5
Vipère au poing
de Philippe de Broca
Il faut croire que l'année 2004 aura été celle de l'essor du cinéma français de qualité. En effet, Vipère au poing fait parti de ces films français réussis de cette année. L'histoire, adaptée d'un livre éponyme à succès, est simplement prenante et emmène le spectateur dans les années 20. Les acteurs interprètent impeccablement leurs personnages : Catherine Frot (7 ans de mariage, Les Soeurs fâchées) nous glace le sang avec son regard froid et son immense méchanceté, Jacques Villeret (Le Dîner de cons, Effroyables jardins) nous attendrit avec sa gentillesse et Jules Sitruk (Monsieur Batignole, Moi César, 10 ans 1/2, 1,39 m) est, comme à son habitude, excellent en enfant rebel.
Le spectateur est donc plongé dans un univers de haine et de manipulation au sein d'une famille avec des situations peu habituelles et tout ceci dans un décor très naturel et très vert! Un très bon film avec une note d'humour et d'émotion! Mais n'ayant pas lu le livre, je ne sais pas si l'adaptation est fidèle par rapport à l'oeuvre originale.
Voici donc un bijou du cinéma français à ne louper sous aucun prétexte! Le film sort en DVD le 20 avril 2005. Si vous ne voulez pas l'acheter, louez-le, vous ne serez pas déçu!
Genre : Drame
Synopsis : Premier volet d'une trilogie autobiographique, Vipère au poing raconte l'enfance de Jean Rezeau. En 1922, après le décès de leur grand-mère paternelle qui en avait la charge, le jeune garçon et son frère Ferdinand retrouvent leurs parents revenus d'Indochine. Mais les relations avec la mère, vite surnommée "Folcoche", association de "folle" et de "cochonne", vont prendre une tournure cauchemardesque. Celle-ci n'hésitera pas à tondre les deux enfants, à mal les nourrir et à leur planter sa fourchette dans leurs mains.
Durée : 1h40
Sortie cinéma française : 6 octobre 2004
Sortie DVD française : 20 avril 2005, édition simple, 22,99 Euros
Nationalité : Film français
Tous publics
Un beau film qui vaut le détour!! On est également heureux de retrouver Jacques Villeret! Il est d"ailleurs triste de savoir que Jacques Villeret et Philippe de Broca (le réalisateur) sont désormais décédés. Cependant, De Broca a terminé sa filmographie et sa vie avec un chef-d'oeuvre! Que souhaiter de plus à 71 ans et avec 32 films derrière lui?
A voir absolument!
Note film : 5/5
de Philippe de Broca
Il faut croire que l'année 2004 aura été celle de l'essor du cinéma français de qualité. En effet, Vipère au poing fait parti de ces films français réussis de cette année. L'histoire, adaptée d'un livre éponyme à succès, est simplement prenante et emmène le spectateur dans les années 20. Les acteurs interprètent impeccablement leurs personnages : Catherine Frot (7 ans de mariage, Les Soeurs fâchées) nous glace le sang avec son regard froid et son immense méchanceté, Jacques Villeret (Le Dîner de cons, Effroyables jardins) nous attendrit avec sa gentillesse et Jules Sitruk (Monsieur Batignole, Moi César, 10 ans 1/2, 1,39 m) est, comme à son habitude, excellent en enfant rebel.
Le spectateur est donc plongé dans un univers de haine et de manipulation au sein d'une famille avec des situations peu habituelles et tout ceci dans un décor très naturel et très vert! Un très bon film avec une note d'humour et d'émotion! Mais n'ayant pas lu le livre, je ne sais pas si l'adaptation est fidèle par rapport à l'oeuvre originale.
Voici donc un bijou du cinéma français à ne louper sous aucun prétexte! Le film sort en DVD le 20 avril 2005. Si vous ne voulez pas l'acheter, louez-le, vous ne serez pas déçu!
Genre : Drame
Synopsis : Premier volet d'une trilogie autobiographique, Vipère au poing raconte l'enfance de Jean Rezeau. En 1922, après le décès de leur grand-mère paternelle qui en avait la charge, le jeune garçon et son frère Ferdinand retrouvent leurs parents revenus d'Indochine. Mais les relations avec la mère, vite surnommée "Folcoche", association de "folle" et de "cochonne", vont prendre une tournure cauchemardesque. Celle-ci n'hésitera pas à tondre les deux enfants, à mal les nourrir et à leur planter sa fourchette dans leurs mains.
Durée : 1h40
Sortie cinéma française : 6 octobre 2004
Sortie DVD française : 20 avril 2005, édition simple, 22,99 Euros
Nationalité : Film français
Tous publics
Un beau film qui vaut le détour!! On est également heureux de retrouver Jacques Villeret! Il est d"ailleurs triste de savoir que Jacques Villeret et Philippe de Broca (le réalisateur) sont désormais décédés. Cependant, De Broca a terminé sa filmographie et sa vie avec un chef-d'oeuvre! Que souhaiter de plus à 71 ans et avec 32 films derrière lui?
A voir absolument!
Note film : 5/5
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