Mémoire effacée
de Joseph Ruben
En ce moment c'est la mode, beaucoup de thrillers qui touchent à la mémoire et la course pour essayer de la retrouver, voient le jour. Ainsi, les studios Columbia Pictures et Revoltion Studios ont fait appel au cinéaste Joseph Ruben (Loin du paradis) pour réaliser un enième film en rapport avec la mémoire.
Hollywood poursuit avec la mode des films touchant au thème de la mémoire et de l'oubli. Ainsi, après La mémoire dans la peau et sa suite, Paycheck ou plus récemment Memories, c'est avec une certaine lassitude que l'on décide d'aller voir Mémoire effacée.
Et si le spectateur se dit que peut-être ce film sera plus surprenant avec le genre fantastique se mélant à celui du thriller, et bien je suis navré de devoir vous annoncer que ça n'est pas le cas. En effet, les scénaristes ne font pas preuve d'inventivité et écrivent un scénario moyen et tout à fait éculé. En plus d'avoir une histoire banale pour expliquer les trous de mémoire, ça n'est jamais appronfondi et auncune explication n'est faite. C'est difficile d'expliquer sans dévoiler, mais par exemple, lorsque l'on explique que les trous de mémoire sont faits à cause de ? pour des expériences, alors n'espérez pas plus amples explications sur celles-ci... Ni le contexte, ni où ça s'est passé, ni comment. On va juste vous dire que des expérences ont été faites et basta!
C'est véritablement frustrant de n'avoir aucune explication et de se contenter de d'un scénario qui utilise des éléments de suspense et de dénouement vieux comme les premiers films fantastiques.
Ainsi, si le film commence avec un certain suspense, celui-ci s'essouffle très vite car le déroulement du film devient rapidement prévisible.
Malgré de bons acteurs, l'ensemble est décevant et ennyeux, heureusement que Julianne Moore (Hannibal, The Hours) et Gary Sinise (Apollo 13, La Ligne verte) sont là pour remonter le niveau. En effet, les deux acteurs interprètent convenablement leurs rôles et Miss Moore, à elle seule, arrive à garder le specateur éveillé.
Ensuite, la réalisation ne me plaît pas trop; Elle suit le même procédé que beaucoup de thrillers actuels du style caméras nerveuses et à l'épaule...c'est bien une fois, deux pourquoi pas, mais après de l'habitude naît l'ennui (déjà que j'étais pas friand de procédé).
Et pour finir, James Horner compose une musique bien fade par rapport à ce qu'il sait faire.
Bon, mais le film n'est pas catastrophique non plus, il se laisse regarder. Mais alors mieux vaut attendre sa diffusion sur les chaînes nationales, vous pourrez toujours zapper si ça vous plait pas.
Mémoire effacée est un film moyen qui utilise les filons du ciné actuel dont le seul but est d'empocher de l'argent.
Genre : Thriller, Fantastique
Synopsis : Un avion avec à son bord un groupe d'enfants s'écrase. Mais, un événement inexplicable survient : la mémoire de leur existence disparaît complètement de la société, c'est comme s'ils n'avaient jamais existé même pour leurs parents proches. Seule la mère d'une des victimes a gardé intact le souvenir de son enfant...
Durée : 1h31
Sortie cinéma française : 1er décembre 2004
Sortie DVD française : 7 juin 2005, DVD édition simple, 22,99 euros
Nationalité : Film américain
Tous publics
Site officiel
Mémoire effacée vient de sortir en DVD dans une édition simple à 22,99 euros et prposant quelques bonus.
Si l'on ne passe passe pas un mauvais moment devant ce film, beaucoup risqueront de s'énerver devant un scénario trop simple et peu recherché dans sa façon d'expliquer les évènements. De plus, la fin bacclée et trop rapide finit par créer le sentiment que Mémoire effacée n'est pas achevé ni aboutit.
Note film : 3/5
Cine-World, bienvenue dans le monde du septième art et de l'audio-visuel! Un blog consacré au cinéma!
Description :
Bienvenue sur Cine-world!! Passionné de ciné et de DVD, je donne mon avis sur les films en salles et en DVD
Barème entre 0 et 5.
0 : A éviter!!!!!! Navet à l'horizon.
1 : Très moyen voire mauvais, passez votre chemin.
2 : Pour les amateurs du genre, sinon se loupe sans regret.
3 : Film à voir mais qui n'est pas exceptionnel.
4 : Un bon film qui vaut largement le coup d'oeil.
5 : Un très bon film à voir absolument.
Mon top 20 2006 :
1) C.R.A.Z.Y.
2) Lord of War
3) Le secret de Brokeback Mountain
4) Le Nouveau monde
5) 1...2...3 dansez
6) Munich
7) Syriana
8) Fauteuils d'orchestre
9) Jarhead - La fin de l'innocence
10) Les brigades du tigre
11) Inside man
12) V pour Vendetta
13) L'âge de glace 2
14) Essaye-moi
15) The secret life of words
16) Walk the line
17) Truman Capote
18) L'affaire Josey Aimes
19) Toi et moi
20) Renaissance
Surfez bien! ;)
Les Dalton
de Philippe Haim
Eric et Ramzy le duo de comiques s'est fait remarqué sur les planches. Rapidement, on le retrouve dans le film complètement déjanté et hilarant La Tour Montparnasse infernale (2000). C'est idiot, mais ça fait rire. Ils appraissent ensuite dans la comédie de Gérard Pirès, Double Zéro, film à l'humour assez lourd et les situations abracadabrantes ne font plus autant que la première fois. Finalement, Eric et Ramzy sont les acteurs pricnipaux de l'adaptation de la célèbre BD Lucky Luke
Les Dalton apparaît comme un film bien décevant, mais après La Tour Montparnasse infernale et Double Zéro pouvait-on espérer autre chose?
On se retrouve plutôt plongé dans l'univers de comédie à la sauce Eric et Ramzy avec des gags qui ne volent pas très hauts et qui ne susciteront pas l'éclat de rire de folie que l'on aurait espéré ni même de véritables sourires, que l'adaptation fidèle de la bande dessinée Lucky Luke. Bien que l'on retrouve avec bonheur des éléments parfaitement retranscris de la bande dessinée originelle. Ainsi, Rantanplan est parfait - de même que Jolly Jumper - et d'autres détails seront se faire apprécier des fans de la BD.
Outre l'humour Eric et Ramzy un peu lourd, le film commence très bien avec cet esprit BD très présent. Malheureusement, le film tombe rapidement d'une part dans l'idiotie avec des situations de plus en plus stupides et improbables pour l'univers originel de Lucky Luke, mais surtout le côté fantastique et surréaliste que prend le film gâche totalement l'ensemble et anéantit définitivement tout ressemblance avec la célèbre BD.
C'est vraiment dommage, car les décors sont bien faits, la photographie a de belles couleurs (et tente de respecter d'autant plus la BD ainsi) et les effets spéciaux sont biens soignés.
Niveau casting, on retrouve donc Eric Judor dans la peau de Joe Dalton, qui paraît bien trop gentil pour interpréter un personnage aussi imonde et Ramzy Bedia qui interprète relativement bien Averell Dalton en lui donnant un air naïf, bêta et sympathique.
Lucky Luke est interprété par l'acteur allemand Til Schweiger qui a déjà joué dans des grosses productions hollywoodiennes telles que Tomb Raider : Le berceau de la vie ou Le roi Arthur. Est-il convaincant dans le rôle de Luky Luke? Difficile à dire vu que ce personnage n'appraît que très peu dans le film.
Sinon, Elie Semoun (People Jet set 2, Casablanca Driver), Michel Muller (Wasabi, Mauvais esprit), Jean Benguigui (Astérix et Obélix : mission Cléopâtre, Le Boulet) ou encore Jean Dujardin (Le Convoyeur, Brice de Nice) font des apparitions.
Un film très moyen donc et dont l'adaptation de la BD n'est pas à la hauteur de nos espérances. Malgré tout, le film se laisse regarder sans déplaisir...
Genre : Comédie, Western
Synopsis : Quand les Dalton, les bandits les plus foireux du Far West, décident de dévaliser une banque pour faire plaisir à leur mère, leurs ennuis ne font que commencer. Après une évasion de prison, les quatre frères traversent la frontière mexicaine en quête d'un sombrero magique qui leur permettra d'arriver à leurs fins. Mais le parcours est semé d'embûches et Lucky Luke est à leurs trousses...
Durée : 1h26
Sortie cinéma française : 8 décembre 2004
Sortie DVD française : 8 juin 2005, DVD édition simple, 19,99 euros
Nationalité : Film français
Tous publics
Site officiel
Les Dalton sort en DVD le 8 juin 2005, si vous voulez absolument le voir, louez-le ou attendez de le voir à la télévision car il est vraiment très moyen et ne mérite pas de dépenser 20 euros pour être vu.
Les Dalton est décevant et n'est que prétexte à voir défiler d'innombrables gags des compères Eric et Ramzy. Si c'était marrant une fois et la première fois, il est indéniable de voir l'essoufflement de ces gags complètement dingos qui n'apportent plus beaucoup d'intérêt.
Finalement, Philippe Haim réalise un film calibré pour les plus jeunes qui eux, ne seront pas difficiles devant l'humour qui ne vole pas haut et un scénario bacclé.
Note : 2/5
de Philippe Haim
Eric et Ramzy le duo de comiques s'est fait remarqué sur les planches. Rapidement, on le retrouve dans le film complètement déjanté et hilarant La Tour Montparnasse infernale (2000). C'est idiot, mais ça fait rire. Ils appraissent ensuite dans la comédie de Gérard Pirès, Double Zéro, film à l'humour assez lourd et les situations abracadabrantes ne font plus autant que la première fois. Finalement, Eric et Ramzy sont les acteurs pricnipaux de l'adaptation de la célèbre BD Lucky Luke
Les Dalton apparaît comme un film bien décevant, mais après La Tour Montparnasse infernale et Double Zéro pouvait-on espérer autre chose?
On se retrouve plutôt plongé dans l'univers de comédie à la sauce Eric et Ramzy avec des gags qui ne volent pas très hauts et qui ne susciteront pas l'éclat de rire de folie que l'on aurait espéré ni même de véritables sourires, que l'adaptation fidèle de la bande dessinée Lucky Luke. Bien que l'on retrouve avec bonheur des éléments parfaitement retranscris de la bande dessinée originelle. Ainsi, Rantanplan est parfait - de même que Jolly Jumper - et d'autres détails seront se faire apprécier des fans de la BD.
Outre l'humour Eric et Ramzy un peu lourd, le film commence très bien avec cet esprit BD très présent. Malheureusement, le film tombe rapidement d'une part dans l'idiotie avec des situations de plus en plus stupides et improbables pour l'univers originel de Lucky Luke, mais surtout le côté fantastique et surréaliste que prend le film gâche totalement l'ensemble et anéantit définitivement tout ressemblance avec la célèbre BD.
C'est vraiment dommage, car les décors sont bien faits, la photographie a de belles couleurs (et tente de respecter d'autant plus la BD ainsi) et les effets spéciaux sont biens soignés.
Niveau casting, on retrouve donc Eric Judor dans la peau de Joe Dalton, qui paraît bien trop gentil pour interpréter un personnage aussi imonde et Ramzy Bedia qui interprète relativement bien Averell Dalton en lui donnant un air naïf, bêta et sympathique.
Lucky Luke est interprété par l'acteur allemand Til Schweiger qui a déjà joué dans des grosses productions hollywoodiennes telles que Tomb Raider : Le berceau de la vie ou Le roi Arthur. Est-il convaincant dans le rôle de Luky Luke? Difficile à dire vu que ce personnage n'appraît que très peu dans le film.
Sinon, Elie Semoun (People Jet set 2, Casablanca Driver), Michel Muller (Wasabi, Mauvais esprit), Jean Benguigui (Astérix et Obélix : mission Cléopâtre, Le Boulet) ou encore Jean Dujardin (Le Convoyeur, Brice de Nice) font des apparitions.
Un film très moyen donc et dont l'adaptation de la BD n'est pas à la hauteur de nos espérances. Malgré tout, le film se laisse regarder sans déplaisir...
Genre : Comédie, Western
Synopsis : Quand les Dalton, les bandits les plus foireux du Far West, décident de dévaliser une banque pour faire plaisir à leur mère, leurs ennuis ne font que commencer. Après une évasion de prison, les quatre frères traversent la frontière mexicaine en quête d'un sombrero magique qui leur permettra d'arriver à leurs fins. Mais le parcours est semé d'embûches et Lucky Luke est à leurs trousses...
Durée : 1h26
Sortie cinéma française : 8 décembre 2004
Sortie DVD française : 8 juin 2005, DVD édition simple, 19,99 euros
Nationalité : Film français
Tous publics
Site officiel
Les Dalton sort en DVD le 8 juin 2005, si vous voulez absolument le voir, louez-le ou attendez de le voir à la télévision car il est vraiment très moyen et ne mérite pas de dépenser 20 euros pour être vu.
Les Dalton est décevant et n'est que prétexte à voir défiler d'innombrables gags des compères Eric et Ramzy. Si c'était marrant une fois et la première fois, il est indéniable de voir l'essoufflement de ces gags complètement dingos qui n'apportent plus beaucoup d'intérêt.
Finalement, Philippe Haim réalise un film calibré pour les plus jeunes qui eux, ne seront pas difficiles devant l'humour qui ne vole pas haut et un scénario bacclé.
Note : 2/5
Harry Potter et le prisonnier d'Azkaban
de Alfonso Cuaron
Que dire à propos de ce troisième Harry Potter? Et bien, il est certain que c'est un très bon film, mais également le meilleur et le plus prenant de la saga cinématographique du jeune sorcier !
Mais, lorsque je l'ai vu au cinéma, j'ai tout de même érpouvé un sentiment de déception. Tout d'abord parce que beaucoup de passages très importants du livre ont été zappés. Bien sûr, on ne pouvait pas retranscrire le livre en entier, mais il manque vraiment trop d'éléments clés. Ensuite, Alfonso Cuaron, en plus de supprimer 50% du livre, se permet de modifier certains passages ou détails et rajoute des éléments inexistants dans le bouquin. De plus, l'atmosphère magique et féerique du livre (et des deux premiers films) disparaît totalement !!! Bien sûr les décors très verts (nature, montagne, ...) omniprésents dans le film sont magnifiques, mais il manque la magie du livre. On se croirait plutôt dans le seigneur des anneaux.
Et surtout tout va beaucoup trop vite... Je rappelle que le film est censé se passer sur une année scolaire et non sur deux semaines (c'est un peu l'impression donnée). D'autre part, l'action est largement privilégiée par rapport aux explications, donc je pense que ceux qui n'ont pas lu le livre se poseront quelques questions. Je précise d'ailleurs pour ceux-là, que le patronus de Harry Potter est un cerf car son père était un animagus qui se transformait en cerf.
Sinon, Harry Potter et le prisonnier d'Azkaban est un très bon film et ce qui est réussi, c'est que le film soit très sombre et retranscrit bien l'adolescance de Harry, mais aussi ses craintes. Le film est plus adulte et les scènes qui apparaissent à l'écran sont très proches de celles décrites dans le livre, ou du moins de la manière dont je me les étais imaginées.
Le trio principal d'acteur joue de mieux en mieux, et surtout Emma Watson (Hermione) qui est parfaite. Le casting est impressionnant et on retrouve de bons acteurs, notamment Gary Oldman (Hannibal, Batman begins) qui incarne Sirius Black, David Thewlis (Sept ans au Tibet, Kingdom of Heaven), Emma Thompson (Beaucoup de bruit pour rien, Love actually) et bien évidemment tous les autres acteurs des deux films précédents.
Les effets spéciaux sont également magnifiques et on se laisse emporter avec plaisir dans ce monde imaginaire.
La musique de John Williams est d'une grande beauté. Elle retranscrit bien cet esprit de magie et participe à rendre l'ambiance du film encore magique, plus sombre (...).
Genre : Fantastique, Aventure
Synopsis : Sirius Black, un dangereux sorcier criminel, s'échappe de la sombre prison d'Azkaban avec un seul et unique but : retrouver Harry Potter, en troisième année à l'école de Poudlard. Selon la légende, Black aurait jadis livré les parents du jeune sorcier à leur assassin, Lord Voldemort, et serait maintenant déterminé à tuer Harry...
Durée : 2h20
Sortie cinéma française : 2 juin 2004
Sortie DVD française : 2 décembre 2004, DVD édition simple et collector
Nationalité : Film britannique, américain
Tous Publics
Site officiel
Harry Potter et le prisonnier d'azkaban est un très bon film, où tout le monde passera un bon moment ! Les fans du livres seront sans doute un peu déçus à cause ce cette impasse sur de nombreux chapitres. Et ceux qui aiment le film, si vous n'avez pas lu le livre, alors offrez-vous ce bonheur! Plaisir garantit !!
Donc un film à voir absolument et un livre à lire absolument !
Maintenant, vivement Harry Potter et la coupe de feu!
Note film : 5/5
de Alfonso Cuaron
Que dire à propos de ce troisième Harry Potter? Et bien, il est certain que c'est un très bon film, mais également le meilleur et le plus prenant de la saga cinématographique du jeune sorcier !
Mais, lorsque je l'ai vu au cinéma, j'ai tout de même érpouvé un sentiment de déception. Tout d'abord parce que beaucoup de passages très importants du livre ont été zappés. Bien sûr, on ne pouvait pas retranscrire le livre en entier, mais il manque vraiment trop d'éléments clés. Ensuite, Alfonso Cuaron, en plus de supprimer 50% du livre, se permet de modifier certains passages ou détails et rajoute des éléments inexistants dans le bouquin. De plus, l'atmosphère magique et féerique du livre (et des deux premiers films) disparaît totalement !!! Bien sûr les décors très verts (nature, montagne, ...) omniprésents dans le film sont magnifiques, mais il manque la magie du livre. On se croirait plutôt dans le seigneur des anneaux.
Et surtout tout va beaucoup trop vite... Je rappelle que le film est censé se passer sur une année scolaire et non sur deux semaines (c'est un peu l'impression donnée). D'autre part, l'action est largement privilégiée par rapport aux explications, donc je pense que ceux qui n'ont pas lu le livre se poseront quelques questions. Je précise d'ailleurs pour ceux-là, que le patronus de Harry Potter est un cerf car son père était un animagus qui se transformait en cerf.
Sinon, Harry Potter et le prisonnier d'Azkaban est un très bon film et ce qui est réussi, c'est que le film soit très sombre et retranscrit bien l'adolescance de Harry, mais aussi ses craintes. Le film est plus adulte et les scènes qui apparaissent à l'écran sont très proches de celles décrites dans le livre, ou du moins de la manière dont je me les étais imaginées.
Le trio principal d'acteur joue de mieux en mieux, et surtout Emma Watson (Hermione) qui est parfaite. Le casting est impressionnant et on retrouve de bons acteurs, notamment Gary Oldman (Hannibal, Batman begins) qui incarne Sirius Black, David Thewlis (Sept ans au Tibet, Kingdom of Heaven), Emma Thompson (Beaucoup de bruit pour rien, Love actually) et bien évidemment tous les autres acteurs des deux films précédents.
Les effets spéciaux sont également magnifiques et on se laisse emporter avec plaisir dans ce monde imaginaire.
La musique de John Williams est d'une grande beauté. Elle retranscrit bien cet esprit de magie et participe à rendre l'ambiance du film encore magique, plus sombre (...).
Genre : Fantastique, Aventure
Synopsis : Sirius Black, un dangereux sorcier criminel, s'échappe de la sombre prison d'Azkaban avec un seul et unique but : retrouver Harry Potter, en troisième année à l'école de Poudlard. Selon la légende, Black aurait jadis livré les parents du jeune sorcier à leur assassin, Lord Voldemort, et serait maintenant déterminé à tuer Harry...
Durée : 2h20
Sortie cinéma française : 2 juin 2004
Sortie DVD française : 2 décembre 2004, DVD édition simple et collector
Nationalité : Film britannique, américain
Tous Publics
Site officiel
Harry Potter et le prisonnier d'azkaban est un très bon film, où tout le monde passera un bon moment ! Les fans du livres seront sans doute un peu déçus à cause ce cette impasse sur de nombreux chapitres. Et ceux qui aiment le film, si vous n'avez pas lu le livre, alors offrez-vous ce bonheur! Plaisir garantit !!
Donc un film à voir absolument et un livre à lire absolument !
Maintenant, vivement Harry Potter et la coupe de feu!
Note film : 5/5
Gangs of New York
de Martin Scorsese
Entre son rôle dans Titanic et celui dans Basketball Diaries, Leonardo Dicaprio jouait toujours les jeunes et se débrouillait bien mais je ne sais pas pourquoi, il m'agaçait. Pourtant lorsqu'il apparaît en 2003 dans Arrête-moi si tu peux, un film de Steven Spielberg et dans un film de Martin Scorcese, Gangs of New York, mon avis sur lui change et depuis, il ne cesse de m'impressionner lorsque je le vois à l'écran, notamment avec sa dernière prestation époustouflante de Howard Hughes dans Aviator.
Le cinéaste renommé Martin Scorcese (Taxi driver, Les Affranchis) réalise un film poignant et très réaliste!!
On est choqué par la violence des scènes et par le comportement des gens vis-à-vis des autres en difficulté, par la salleté dans les rues, des voleurs et pilleurs... Mais c'est très réaliste et l'esprit de la fin du 19ème siècle est très bien retranscrit! New York semble également assez fidèle à ce qu'il avait été.
Les acteurs sont excellents. On est surpris par l'excellente interprétation que nous offre Leonardo Dicaprio qui incarne un personnage tourmenté et avec une soif de vengeance. Leonardo Dicaprio rompt radicalement avec tout ce qu'il a pu faire auparavant, et c'est tant mieux! Cameron Diaz est également surprenante et parfaite!! Elle prouve qu'elle sait faire autre chose que des blondes sexy ou jouer dans des comédies déjantées! Daniel Day-Lewis interprète impeccablement, quant à lui, un boucher cruel et sadique qui aime autant tuer des animaux que des humains. Il est térrifiant!
Le casting se complète de quelques acteurs connus tels que Liam Neeson (La liste de Schindler, Batman Begins) ou Brendan Gleeson (Troie, Kingdom of Heaven) qui nous offrent des prestations très réussiées.
Un très bon film, donc, mais qui paraitra peut-être trop violent pour certains! Cette violence me dérange moins que celle que l'on peut voir dans Sin City car celle-ci n'est pas gratuite, et retranscrit la violence de l'époque.
Genre : Histoire, Drame, Action
Synopsis : En 1846, le quartier de Five Points, un faubourg pauvre de New York, est le théâtre d'une guerre des gangs entre émigrants irlandais d'un côté, les Dead Rabbits menés par Père Vallon, et les Native Americans de l'autre, dirigés par le sanguinaire Bill le Boucher. Ce dernier met rapidement en déroute les Dead Rabbits en assassinant leur chef, et prend par la même occasion le contrôle exclusif des rues de la "grosse pomme". Afin de renforcer ses pouvoirs, Bill s'allie avec Boss Tweed, un politicien influent.
Seize ans plus tard, le gang des Native Americans règne toujours en maître dans New York. Devenu adulte, Amsterdam Vallon souhaite venger la mort de son père en éliminant Bill. Mais sa rencontre avec Jenny Everdeane, une énigmatique pickpocket dont l'indépendance et la beauté le fascinent, va compliquer les choses...
Durée : 2h50
Sortie cinéma française : 8 janvier 2004
Sortie DVD française : 9 juillet 2003, DVD édition simple et collector
Nationalité : Film britannique, allemand, américain
Interdit aux moins de 12 ans
Site officiel
Note film : 5/5
Arrête-moi si tu peux
de Steven Spielberg
Après avoir tourné dans un film de Scorsese et nous avoir surpris avec une interprétation remarquable, Leonardo Dicaprio a ensuite tourné pour le grand réalisateur Steven Spielberg et a, encore une fois, fait preuve de beaucoup de talent dans Arrête-moi si tu peux.
Quand Steven Spielberg réalise un film avec une histoire vraie et embarque avec lui son acteur fétiche : Tom Hanks, et ben le film est à coup sûr un film brillant!
Et là, c'est bien évidemment le cas! L'histoire est passionnante, drôle et touchante à la fois. Tom Hanks joue à la perfection (comme d'habitude) un rôle d'agent du FBI à la recherche d'un ado qui joue les pros de la fabrication des faux chèques qui est malheureux de voir ses parents séparés. Léonardo Dicaprio interprète à merveille cet ado intello en détresse. Après sa très bonne interprétation dans Gangs of New York, on le retrouve avec joie interpréter à merveille cet ado.
Arrête-moi si tu peux joue la carte de l'humour et le résultat est concluant puisque l'on sourit fréquemment Mais, on est également touché par les personnages et l'histoire d'une famille en difficulté.
Les musiques sont belles et accompagnent à la perfection chaque moment du film.
Arrête-moi si tu peux se révèle très intéressant puisqu'il raconte l'histoire vraie d'un très jeune caméléon/arnaqueur, mais aussi très divertissant car l'humour est très présent! Un bon film de Steven Spielberg! Mais pouvait-il en être autrement?
Genre : Comédie
Synopsis : Dans les années soixante, le jeune Frank Abagnale Jr. est passé maître dans l'art de l'escroquerie, allant jusqu'à détourner 2,5 millions de dollars et à figurer sur les listes du FBI comme l'un des dix individus les plus recherchés des Etats-Unis. Véritable caméléon, Frank revêt des identités aussi diverses que celles de pilote de ligne, de médecin, de professeur d'université ou encore d'assistant du procureur. Carl Hanratty, agent du FBI à l'apparence stricte, fait de la traque de Frank Abagnale Jr. sa mission prioritaire, mais ce dernier reste pendant longtemps insaisissable...
Durée : 2h21
Sortie cinéma française : 12 février 2003
Sortie DVD française : 23 septembre 2003, DVD édition simple et collector
Nationalité : Film américain
Tous Publics
Site officiel
Note film : 5/5
de Martin Scorsese
Entre son rôle dans Titanic et celui dans Basketball Diaries, Leonardo Dicaprio jouait toujours les jeunes et se débrouillait bien mais je ne sais pas pourquoi, il m'agaçait. Pourtant lorsqu'il apparaît en 2003 dans Arrête-moi si tu peux, un film de Steven Spielberg et dans un film de Martin Scorcese, Gangs of New York, mon avis sur lui change et depuis, il ne cesse de m'impressionner lorsque je le vois à l'écran, notamment avec sa dernière prestation époustouflante de Howard Hughes dans Aviator.
Le cinéaste renommé Martin Scorcese (Taxi driver, Les Affranchis) réalise un film poignant et très réaliste!!
On est choqué par la violence des scènes et par le comportement des gens vis-à-vis des autres en difficulté, par la salleté dans les rues, des voleurs et pilleurs... Mais c'est très réaliste et l'esprit de la fin du 19ème siècle est très bien retranscrit! New York semble également assez fidèle à ce qu'il avait été.
Les acteurs sont excellents. On est surpris par l'excellente interprétation que nous offre Leonardo Dicaprio qui incarne un personnage tourmenté et avec une soif de vengeance. Leonardo Dicaprio rompt radicalement avec tout ce qu'il a pu faire auparavant, et c'est tant mieux! Cameron Diaz est également surprenante et parfaite!! Elle prouve qu'elle sait faire autre chose que des blondes sexy ou jouer dans des comédies déjantées! Daniel Day-Lewis interprète impeccablement, quant à lui, un boucher cruel et sadique qui aime autant tuer des animaux que des humains. Il est térrifiant!
Le casting se complète de quelques acteurs connus tels que Liam Neeson (La liste de Schindler, Batman Begins) ou Brendan Gleeson (Troie, Kingdom of Heaven) qui nous offrent des prestations très réussiées.
Un très bon film, donc, mais qui paraitra peut-être trop violent pour certains! Cette violence me dérange moins que celle que l'on peut voir dans Sin City car celle-ci n'est pas gratuite, et retranscrit la violence de l'époque.
Genre : Histoire, Drame, Action
Synopsis : En 1846, le quartier de Five Points, un faubourg pauvre de New York, est le théâtre d'une guerre des gangs entre émigrants irlandais d'un côté, les Dead Rabbits menés par Père Vallon, et les Native Americans de l'autre, dirigés par le sanguinaire Bill le Boucher. Ce dernier met rapidement en déroute les Dead Rabbits en assassinant leur chef, et prend par la même occasion le contrôle exclusif des rues de la "grosse pomme". Afin de renforcer ses pouvoirs, Bill s'allie avec Boss Tweed, un politicien influent.
Seize ans plus tard, le gang des Native Americans règne toujours en maître dans New York. Devenu adulte, Amsterdam Vallon souhaite venger la mort de son père en éliminant Bill. Mais sa rencontre avec Jenny Everdeane, une énigmatique pickpocket dont l'indépendance et la beauté le fascinent, va compliquer les choses...
Durée : 2h50
Sortie cinéma française : 8 janvier 2004
Sortie DVD française : 9 juillet 2003, DVD édition simple et collector
Nationalité : Film britannique, allemand, américain
Interdit aux moins de 12 ans
Site officiel
Note film : 5/5
Arrête-moi si tu peux
de Steven Spielberg
Après avoir tourné dans un film de Scorsese et nous avoir surpris avec une interprétation remarquable, Leonardo Dicaprio a ensuite tourné pour le grand réalisateur Steven Spielberg et a, encore une fois, fait preuve de beaucoup de talent dans Arrête-moi si tu peux.
Quand Steven Spielberg réalise un film avec une histoire vraie et embarque avec lui son acteur fétiche : Tom Hanks, et ben le film est à coup sûr un film brillant!
Et là, c'est bien évidemment le cas! L'histoire est passionnante, drôle et touchante à la fois. Tom Hanks joue à la perfection (comme d'habitude) un rôle d'agent du FBI à la recherche d'un ado qui joue les pros de la fabrication des faux chèques qui est malheureux de voir ses parents séparés. Léonardo Dicaprio interprète à merveille cet ado intello en détresse. Après sa très bonne interprétation dans Gangs of New York, on le retrouve avec joie interpréter à merveille cet ado.
Arrête-moi si tu peux joue la carte de l'humour et le résultat est concluant puisque l'on sourit fréquemment Mais, on est également touché par les personnages et l'histoire d'une famille en difficulté.
Les musiques sont belles et accompagnent à la perfection chaque moment du film.
Arrête-moi si tu peux se révèle très intéressant puisqu'il raconte l'histoire vraie d'un très jeune caméléon/arnaqueur, mais aussi très divertissant car l'humour est très présent! Un bon film de Steven Spielberg! Mais pouvait-il en être autrement?
Genre : Comédie
Synopsis : Dans les années soixante, le jeune Frank Abagnale Jr. est passé maître dans l'art de l'escroquerie, allant jusqu'à détourner 2,5 millions de dollars et à figurer sur les listes du FBI comme l'un des dix individus les plus recherchés des Etats-Unis. Véritable caméléon, Frank revêt des identités aussi diverses que celles de pilote de ligne, de médecin, de professeur d'université ou encore d'assistant du procureur. Carl Hanratty, agent du FBI à l'apparence stricte, fait de la traque de Frank Abagnale Jr. sa mission prioritaire, mais ce dernier reste pendant longtemps insaisissable...
Durée : 2h21
Sortie cinéma française : 12 février 2003
Sortie DVD française : 23 septembre 2003, DVD édition simple et collector
Nationalité : Film américain
Tous Publics
Site officiel
Note film : 5/5
I, Robot
de Alex Proyas
Après avoir réalisé des films relativement sombres comme The Crow (1994) et Dark City (1998), le cinéaste Alex Proyas revient en 2004 avec le film de science-ficiton I, Robot, basé sur les livres de Isaac Asimov et qui aura couté 105 millions de dollars à la maison de production Twenty Century Fox.
I, Robot se situe dans la lignée des blockbusters réussis et incontournables sortis durant l'été 2004 tels que Harry Potter 3, Shrek 2 ou Spider-man 2, (...).
Tout d'abord, le scénario est bien mené et l'histoire est captivante (inspirée de la philosophie de Assimov).
D'autre part, les effets spéciaux sont impeccablement réalisés, époustouflants, sublimes et spectaculaires ! Les robots sont également très impressionnants, leurs mouvements sont recherchés et fluides, leur expressions faciales sont remarquables et ils sont aussi simplement beaux (bon, pour des robots).
Le film est composé de beaucoup d'action mais ne tombe pas dans l'excès. Bien que la photographie soit sublime, elle est assez classique pour un film de science-fiction, puisqu'elle est assez froide et sombre. Il est dommage de voir des décors bien vides et avec un environnement plutôt glacial (est-ce l'avenir?).
Les acteurs jouent très bien et Will Smith est très convaincant dans son rôle, bien que l'on peut reprocher à l'acteur d'incarner trop souvent le même genre de personnages, à savoir un flic un peu rebelle : un bad boy quoi!
Même si le thème de l'intelligence artificielle et de la robotique aurait mérité plus d'explications, on comprend nettement la leçon donnée par le film. Et l'on est surpris de voir que l'on s'attache à un robot (Sonny). Je parle de vraiment s'attacher à un robot (en métal) et pas à un humain qui joue le rôle d'un robot comme Haley Joel Osment dans AI ou Robin Williams dans l'Homme Bicentenaire.
Genre : Science-fiction
Synopsis : En 2035, les robots sont devenus de parfaits assistants pour les êtres humains. Le détective Del Spooner enquête sur le meurtre du docteur Alfred Lanning, un chercheur en robotique. Le principal suspect semble être un androïde nommé Sonny. Or, si l'on s'en réfère aux lois de la robotique, les robots ne sont pas dotés de la faculté de tuer...
Durée : 2h00
Sortie cinéma française : 28 juillet 2004
Sortie DVD française : 28 janvier 2005 dans une édition DVD simple à 19,99 euros et dans une édition collector à 27,99 euros.
Nationalité : Film américain
Tous publics
Site officiel
Alex Proyas signe là, son meilleur film ! I, Robot est en effet prenant par son thème et par son action très présente et nous propose des effets spéciaux très réussis.
Finalement, l'idée pessimiste d'Asimov sur l'évolution de la technologie et l'avenir est clairement identifiée.
Un très bon film qui vaut largement le coup d'oeil!
Note film : 5/5
de Alex Proyas
Après avoir réalisé des films relativement sombres comme The Crow (1994) et Dark City (1998), le cinéaste Alex Proyas revient en 2004 avec le film de science-ficiton I, Robot, basé sur les livres de Isaac Asimov et qui aura couté 105 millions de dollars à la maison de production Twenty Century Fox.
I, Robot se situe dans la lignée des blockbusters réussis et incontournables sortis durant l'été 2004 tels que Harry Potter 3, Shrek 2 ou Spider-man 2, (...).
Tout d'abord, le scénario est bien mené et l'histoire est captivante (inspirée de la philosophie de Assimov).
D'autre part, les effets spéciaux sont impeccablement réalisés, époustouflants, sublimes et spectaculaires ! Les robots sont également très impressionnants, leurs mouvements sont recherchés et fluides, leur expressions faciales sont remarquables et ils sont aussi simplement beaux (bon, pour des robots).
Le film est composé de beaucoup d'action mais ne tombe pas dans l'excès. Bien que la photographie soit sublime, elle est assez classique pour un film de science-fiction, puisqu'elle est assez froide et sombre. Il est dommage de voir des décors bien vides et avec un environnement plutôt glacial (est-ce l'avenir?).
Les acteurs jouent très bien et Will Smith est très convaincant dans son rôle, bien que l'on peut reprocher à l'acteur d'incarner trop souvent le même genre de personnages, à savoir un flic un peu rebelle : un bad boy quoi!
Même si le thème de l'intelligence artificielle et de la robotique aurait mérité plus d'explications, on comprend nettement la leçon donnée par le film. Et l'on est surpris de voir que l'on s'attache à un robot (Sonny). Je parle de vraiment s'attacher à un robot (en métal) et pas à un humain qui joue le rôle d'un robot comme Haley Joel Osment dans AI ou Robin Williams dans l'Homme Bicentenaire.
Genre : Science-fiction
Synopsis : En 2035, les robots sont devenus de parfaits assistants pour les êtres humains. Le détective Del Spooner enquête sur le meurtre du docteur Alfred Lanning, un chercheur en robotique. Le principal suspect semble être un androïde nommé Sonny. Or, si l'on s'en réfère aux lois de la robotique, les robots ne sont pas dotés de la faculté de tuer...
Durée : 2h00
Sortie cinéma française : 28 juillet 2004
Sortie DVD française : 28 janvier 2005 dans une édition DVD simple à 19,99 euros et dans une édition collector à 27,99 euros.
Nationalité : Film américain
Tous publics
Site officiel
Alex Proyas signe là, son meilleur film ! I, Robot est en effet prenant par son thème et par son action très présente et nous propose des effets spéciaux très réussis.
Finalement, l'idée pessimiste d'Asimov sur l'évolution de la technologie et l'avenir est clairement identifiée.
Un très bon film qui vaut largement le coup d'oeil!
Note film : 5/5
Partage