Bilan de La fête du cinéma 2005
Le bilan de La fête du cinéma 2005 est plutôt décevant. En effet, alors que La fête du cinéma de l'année 2004 avait attiré 4 300 000 spectateurs, cette année cet évènement cinématographique n'a fait venir que 3 200 000 spectateurs.
C'est toujours mieux que l'année 2003, mais tout de même 25% de spectateurs en moins par rapport à 2004.
Ceci est bien dommage devant le nombre de films, susceptibles de plaire un à grand public, proposés cette année tel que Sin City, Batman Begins, Madagascar, Papa, Les poupées russes...
Si l'on peut bien évidemment prendre en compte la hausse du prix de La fête du cinéma , qui a vu augmenté le tarif d'un ticket de 1,50 Euros à 2,00 Euros par place, dans ce chiffre décroissant, le piratage me semble également un facteur de ce phénomène.
S'il est est dommage de constater que le cinéma, destination de plaisir et de loisir, perd considérablement une part de son public, il est évidemment inutile de préciser que voir un film en DivX bas de gamme, tels que les screeners, n'apportent guère d'intérêt lorsque l'on est censé admirer la beauté visuelle d'un film.
Il est impôrtant d'ajouter que si le cinéma hollywoodien ne souffira que peu de ce piratage, le cinéma plus modeste et moins gourmand, risque lui d'en souffrir beaucoup plus.
Il est cependant dommage de voir une inflation continuelle dans les tarifs du cinéma, qui conduisent à faire de ce moment de divertissement un produit de luxe...
Malgré celà, je vous incite tous à voyager au pays de l'imaginaire et du rêve... le cinéma!
Cine-Wolrd.
Cine-World, bienvenue dans le monde du septième art et de l'audio-visuel! Un blog consacré au cinéma!
Description :
Bienvenue sur Cine-world!! Passionné de ciné et de DVD, je donne mon avis sur les films en salles et en DVD
Barème entre 0 et 5.
0 : A éviter!!!!!! Navet à l'horizon.
1 : Très moyen voire mauvais, passez votre chemin.
2 : Pour les amateurs du genre, sinon se loupe sans regret.
3 : Film à voir mais qui n'est pas exceptionnel.
4 : Un bon film qui vaut largement le coup d'oeil.
5 : Un très bon film à voir absolument.
Mon top 20 2006 :
1) C.R.A.Z.Y.
2) Lord of War
3) Le secret de Brokeback Mountain
4) Le Nouveau monde
5) 1...2...3 dansez
6) Munich
7) Syriana
8) Fauteuils d'orchestre
9) Jarhead - La fin de l'innocence
10) Les brigades du tigre
11) Inside man
12) V pour Vendetta
13) L'âge de glace 2
14) Essaye-moi
15) The secret life of words
16) Walk the line
17) Truman Capote
18) L'affaire Josey Aimes
19) Toi et moi
20) Renaissance
Surfez bien! ;)
Les enfants du marais
de Jean Becker
Le cinéaste français Jean Becker aime le cinéma simple, émouvant et rappelant les années proches de la seconde guerre mondiale (pré, pendant ou post). Les enfants du marais, Effroyables jardins ou encore Un crime au paradis démontrent bien cet intérêt de ces années là dont le réalisateur fait fréquemment référence soit pour nous dévoiler des années difficiles, soit avec beaucoup de nostalgie et de regret, non pas de cette guerre horrible, mais de souvenirs enfuis dans sa tête qui après tout sont ceux de son enfance et sa jeunesse.
Les enfants du marais relate l'histoire simple, mais très belle, d'une amitié entre plusieurs hommes se réunissant dans un beau coin de verdure accompagné d'un marais. Ce très beau film nous plonge dans la France profonde d'avant guerre où tout semblait paisible et prospère. La preuve avec une famille pauvre très aimablement aidée par un ami qui pourrait être un oncle pour les enfants et un confident pour les parents, dont la vie infortunée pourtant se déroule avec beaucoup de joie, de bonne humeur, de fraternité et d'amitié dans un paysage magnifique et à l'écart de la ville.
L'histoire est donc d'une grande simplicité, mais d'une belle authenticité et avec une histoire d'amitié véritablement touchante.
Le réalisateur transmet de l'espoir et de la bonne humeur en nous montrant que si la pauvreté n'est jamais facile, le travail résout bien des problèmes et la joie de vivre est toujours possible et que si les distinctions sociales ont toujours existé, elles ne s'appliquent pas dans tous les cas et n'empêchent pas à l'amitié de se renforcer bien que l'un soit paysans et l'autre bourgeois.
Finalement, entre les belles musiques qui apparaissent durant tout le film, des décors sans ajouts numériques et qui pourtant n'en sont pas moins éblouissants, une très belle histoire et une retranscription historique de la France d'avant guerre pleine de charme, le spectateur se retrouve envahi d'émotion et émerveillé par tant de charme que l'on retrouve également dans une pléiade d'acteurs remarquables, eux aussi très touchants, tels que Jacques Villeret (Le dîner de cons, Iznogoud), André Dussolier (36 quai des orfèvres, Mon petit doigt m'a dit), Jacques Gamblin (A la petite semaine, Holy Lola) ou Michel Serrault (Le Papillon, Albert est méchant).
Un magnifique film!
Genre : Comédie dramatique
Synopsis : "On est des gagne-misère, mais on n'est pas des peigne-culs", telle est la philosophie de Garris, homme simple, généreux et quelque peu poête qui vit au bord d'un étang avec son ami Riton, qui élève trois enfants turbulents issus de son second mariage. Riton, de temps en temps, noie son chagrin dans le vin rouge pour tenter d'oublier sa première femme et grand amour. Autour d'eux il y a également Amédée, un rêveur passionné de lecture, Pépé, un ancien du marais devenu riche et Tane, le conducteur du petit train local. Un jour, Garris rencontre une jeune femme, Marie.
Durée : 1h50
Sortie cinéma française : 3 mars 1999
Sortie DVD française : 9 novembre 2000
Nationalité : Film français
Tous publics
Note film : 4/5
Effroyables jardins
de Jean Becker
Après nous avoir ému avec Les enfants du marais en 1999, Jean Becker revient en 2003 avec Effroyables jardins, une histoire tout aussi touchante que la précédente, et où l'on peut retrouver deux acteurs talentueux qui était également présents dans la dernière réalisation du cinéaste : André Dussolier et Jacques Villeret.
Effroaybles jardins est un film tout aussi beau que Les enfants du marais, mais bien plus émouvant, et ceci est dû à l'aspect dramatique qui est plus accentué ici. En effet, l'histoire nous plonge en pleine Seconde Guerre Mondiale où la France est sous l'occupation allemande. Les petits villages n'ont pas d'autres choix que d'assister, impuissants, à cette occupation oppressante. Impuissants? Non, car deux amis, messieurs "Tout le monde" décident de faire quelque chose pour participer à la libération de la France. C'est ainsi que les personnages interprétés Jacques Villeret et André Dussolier se mettent en tête de faire sauter les chemins de fer empruntés par les allemands. Malheureusement, les allemands, furieux, veulent connaître les coupables et prennent quatre hommes au hasard et les jettent dans un trou pendant 24 heures qui sera suivi d'une condamnation à mort si personne ne se dénnonce.
C'est à partir de ce moment que le film devient véritablement beau. Si, ici aussi, le scénario se dévoile très simple, il laisse place à l'apparition d'une grande amitié entre quatre hommes, auquels l'on va fortemant s'attacher. Dussolier et Villeret sont accompagné de Benoît Magimel (Les rivières pourpres 2, Embrassez qui vouv voudrez) et Thierry Lhermitte (Les Bronzés, L'ex-femme de ma vie). Ces quatre acteurs se montrent époustouflants et nous offrent une prestation véritablement touchante.
Effroyables jardins ressemble au film Les enfants du marais dans la narration. En effet, dans les deux films, le déroulement de l'histoire est raconté par un personnage présent dans celle-ci et relate une amitié entre plusieurs personnages.
Bien que ces ressemblances soient indéniables, Effroyables jardins bénéficie d'une réalisation bien moins classique que l'autre film et possède une photographie très sombre et magnifique. De plus, la relation entre les personnages principaux qui est plus forte ici, l'humanité apportée par un allemand sympathique et la découverte d'un papa héroique par son fils, donnent à Effroyables jardins une intension émotionnelle très forte.
Ce film est une sorte de huis clos psychologique.
Jean Becker a réalisé un chef d'oeuvre beau, émouvant, poignant et particulièrement réussi.
A voir!
Genre : Comédie dramatique
Synopsis : Lucien, un adolescent de quatorze ans, ne comprend pas pourquoi son père, un instituteur sérieux et respecté, se ridiculise, à ses yeux, dans un numéro de clown amateur. Un jour, André, le meilleur ami de son père, lui dévoile l'origine de cette vocation... Il lui raconte qu'à la fin de la guerre, tous deux ont commis un acte de résistance dérisoire, mais qu'ils ont été capturés par les Allemands et jetés avec deux autres compagnons d'infortune dans un "cul de basse-fosse" en attendant d'être fusillés...
A travers ce récit, Lucien va découvrir la bravoure et la fraternité que son père dissimule derrière son humilité.
Durée : 1h35
Sortie cinéma française : 23 mars 2003
Sortie DVD française : 14 avril 2004, DVD édition simple
Nationalité : Film français
Tous publics
Note film : 5/5
de Jean Becker
Le cinéaste français Jean Becker aime le cinéma simple, émouvant et rappelant les années proches de la seconde guerre mondiale (pré, pendant ou post). Les enfants du marais, Effroyables jardins ou encore Un crime au paradis démontrent bien cet intérêt de ces années là dont le réalisateur fait fréquemment référence soit pour nous dévoiler des années difficiles, soit avec beaucoup de nostalgie et de regret, non pas de cette guerre horrible, mais de souvenirs enfuis dans sa tête qui après tout sont ceux de son enfance et sa jeunesse.
Les enfants du marais relate l'histoire simple, mais très belle, d'une amitié entre plusieurs hommes se réunissant dans un beau coin de verdure accompagné d'un marais. Ce très beau film nous plonge dans la France profonde d'avant guerre où tout semblait paisible et prospère. La preuve avec une famille pauvre très aimablement aidée par un ami qui pourrait être un oncle pour les enfants et un confident pour les parents, dont la vie infortunée pourtant se déroule avec beaucoup de joie, de bonne humeur, de fraternité et d'amitié dans un paysage magnifique et à l'écart de la ville.
L'histoire est donc d'une grande simplicité, mais d'une belle authenticité et avec une histoire d'amitié véritablement touchante.
Le réalisateur transmet de l'espoir et de la bonne humeur en nous montrant que si la pauvreté n'est jamais facile, le travail résout bien des problèmes et la joie de vivre est toujours possible et que si les distinctions sociales ont toujours existé, elles ne s'appliquent pas dans tous les cas et n'empêchent pas à l'amitié de se renforcer bien que l'un soit paysans et l'autre bourgeois.
Finalement, entre les belles musiques qui apparaissent durant tout le film, des décors sans ajouts numériques et qui pourtant n'en sont pas moins éblouissants, une très belle histoire et une retranscription historique de la France d'avant guerre pleine de charme, le spectateur se retrouve envahi d'émotion et émerveillé par tant de charme que l'on retrouve également dans une pléiade d'acteurs remarquables, eux aussi très touchants, tels que Jacques Villeret (Le dîner de cons, Iznogoud), André Dussolier (36 quai des orfèvres, Mon petit doigt m'a dit), Jacques Gamblin (A la petite semaine, Holy Lola) ou Michel Serrault (Le Papillon, Albert est méchant).
Un magnifique film!
Genre : Comédie dramatique
Synopsis : "On est des gagne-misère, mais on n'est pas des peigne-culs", telle est la philosophie de Garris, homme simple, généreux et quelque peu poête qui vit au bord d'un étang avec son ami Riton, qui élève trois enfants turbulents issus de son second mariage. Riton, de temps en temps, noie son chagrin dans le vin rouge pour tenter d'oublier sa première femme et grand amour. Autour d'eux il y a également Amédée, un rêveur passionné de lecture, Pépé, un ancien du marais devenu riche et Tane, le conducteur du petit train local. Un jour, Garris rencontre une jeune femme, Marie.
Durée : 1h50
Sortie cinéma française : 3 mars 1999
Sortie DVD française : 9 novembre 2000
Nationalité : Film français
Tous publics
Note film : 4/5
Effroyables jardins
de Jean Becker
Après nous avoir ému avec Les enfants du marais en 1999, Jean Becker revient en 2003 avec Effroyables jardins, une histoire tout aussi touchante que la précédente, et où l'on peut retrouver deux acteurs talentueux qui était également présents dans la dernière réalisation du cinéaste : André Dussolier et Jacques Villeret.
Effroaybles jardins est un film tout aussi beau que Les enfants du marais, mais bien plus émouvant, et ceci est dû à l'aspect dramatique qui est plus accentué ici. En effet, l'histoire nous plonge en pleine Seconde Guerre Mondiale où la France est sous l'occupation allemande. Les petits villages n'ont pas d'autres choix que d'assister, impuissants, à cette occupation oppressante. Impuissants? Non, car deux amis, messieurs "Tout le monde" décident de faire quelque chose pour participer à la libération de la France. C'est ainsi que les personnages interprétés Jacques Villeret et André Dussolier se mettent en tête de faire sauter les chemins de fer empruntés par les allemands. Malheureusement, les allemands, furieux, veulent connaître les coupables et prennent quatre hommes au hasard et les jettent dans un trou pendant 24 heures qui sera suivi d'une condamnation à mort si personne ne se dénnonce.
C'est à partir de ce moment que le film devient véritablement beau. Si, ici aussi, le scénario se dévoile très simple, il laisse place à l'apparition d'une grande amitié entre quatre hommes, auquels l'on va fortemant s'attacher. Dussolier et Villeret sont accompagné de Benoît Magimel (Les rivières pourpres 2, Embrassez qui vouv voudrez) et Thierry Lhermitte (Les Bronzés, L'ex-femme de ma vie). Ces quatre acteurs se montrent époustouflants et nous offrent une prestation véritablement touchante.
Effroyables jardins ressemble au film Les enfants du marais dans la narration. En effet, dans les deux films, le déroulement de l'histoire est raconté par un personnage présent dans celle-ci et relate une amitié entre plusieurs personnages.
Bien que ces ressemblances soient indéniables, Effroyables jardins bénéficie d'une réalisation bien moins classique que l'autre film et possède une photographie très sombre et magnifique. De plus, la relation entre les personnages principaux qui est plus forte ici, l'humanité apportée par un allemand sympathique et la découverte d'un papa héroique par son fils, donnent à Effroyables jardins une intension émotionnelle très forte.
Ce film est une sorte de huis clos psychologique.
Jean Becker a réalisé un chef d'oeuvre beau, émouvant, poignant et particulièrement réussi.
A voir!
Genre : Comédie dramatique
Synopsis : Lucien, un adolescent de quatorze ans, ne comprend pas pourquoi son père, un instituteur sérieux et respecté, se ridiculise, à ses yeux, dans un numéro de clown amateur. Un jour, André, le meilleur ami de son père, lui dévoile l'origine de cette vocation... Il lui raconte qu'à la fin de la guerre, tous deux ont commis un acte de résistance dérisoire, mais qu'ils ont été capturés par les Allemands et jetés avec deux autres compagnons d'infortune dans un "cul de basse-fosse" en attendant d'être fusillés...
A travers ce récit, Lucien va découvrir la bravoure et la fraternité que son père dissimule derrière son humilité.
Durée : 1h35
Sortie cinéma française : 23 mars 2003
Sortie DVD française : 14 avril 2004, DVD édition simple
Nationalité : Film français
Tous publics
Note film : 5/5
Sa mère ou moi
de Robert Luketic
Robert Luketic, le réalisateur australien qui a signé, en 2001, La Revanche d'une blonde, revient en 2005 avec une comédie bien moins sucrée, kitch et loufoque : Sa mère ou moi, qui réunit Jennifer Lopez (Un mariage trop parfait, Shall we dance ? La Nouvelle vie de Monsieur Clark), assez proche de ses rôles habituels, et Jane Fonda (L' Oiseau bleu, La Maison du lac) que l'on a pas vu au cinéma depuis bien longtemps.
Sa mère ou moi nous propose une histoire certes convenue et éculée, avec une fille qui tombe amoureuse d'un homme et lorsque le moment de rencontrer la belle-mère arrive, c'est la catastrophe et la guerre entre belle maman et et l'amoureuse de monsieur...
Voilà donc, un thème déjà vu à de nombreuses reprises et dont les excellents Mon beau-père et moi (Robert De Niro, Ben Stiller) et Mon beau-père, mes parents et moi (De Niro, Stiller, Dustin Hoffman, Barbra Streisand) encore très récents risques d'être difficiles à égaler. Et c'est bien évidemment le cas, avec son histoire qui reprend beaucoup de clichés, qui n'inove guère et dont l'Amérique dégage une image utopique (beaucoup de beaux messieurs parfaits, de belles mesdames, de maisons et voitures luxueuses...), on peut se dire que ce film n'apporte aucun intérêt.
Cependant, le film se montre prenant et très divertissant. En effet, si le scénario, à la base, utilise beaucoup d'éléments déjà vus ailleurs et est prétexte à y inclure humour et gags en série, le tout fonctionne à merveille et le spectateur ne pourra s'empêcher de rire entre les situations abracadabrantes exagérées et le duel Lopez/Fonda qui se déclarent la guerre. Une guerre plus ou moins subtile où tantôt l'une attaque et l'autre rétorque sous les yeux inconscients du bellâtre.
Il faut admettre que c'est hilarant par moment et que Jane Fonda est irrésistible en belle-maman acariâtre, exécrable et qui a décidé de mener la vie dure à J-LO.
Le plaisir de retrouver Jane Fonda dans le casting d'un film est immense. Elle nous prouve qu'à 68 ans, elle est toujours en grande forme (il faut voir quand elle se met à crier) et se montre très charismatique, ce qui n'enlève rien à son talent. Sa victime est interprétée par Jennifer Lopez, qui sans être une actrice exceptionnelle interprète convenablement son rôle de belle-fille d'abord attaquée, puis attaquante. Et pour qui les deux femmes se battent-elles? Pour les beaux yeaux de Michael Vartan bien sûr! L'acteur français nous offre une prestation bien fade et transparente par rapport à celle qu'il nous avait habitué en interprétant un agent de la CIA dans la très bonne série Alias.
Le film compte bien des défauts. Parmi les innombrables clichés, on ne nous épargnera pas le gay de service "ami de l'héroïne", la fille modeste qui tombe amoureuse d'un homme riche, le bel homme courant torse nu sur la plage de sable fin (etc...). De plus, entre la fin presque incohérente avec tout le film qui finit en happy-end, des personnages vraiment pas très profonds, une réalisation bien classique et l'histoire bien américaine, le film ne fait vraiment pas preuve d'originalité.
Mais, Sa mère ou moi reste très agréable à regarder où se mêlent humour et tendresse et rires et émotion. En ajoutant une ambiance bien chaude, une belle photographie, des décors états-uniens qui font rêver et quelques musiques loin d'être désagréables pour l'oreille, le spectateur voyagera avec plaisir dans cette petite guerre humoristique où les gags hilarants sont irrésistibles.
Genre : Comédie
Synopsis : Après des années de galère, Charlotte a enfin déniché l'homme idéal... à un détail près. Si Kevin est parfait, sa mère, elle, est totalement branque ! Bien décidée à pourrir l'idylle de son fiston, elle va tout tenter, avec une imagination aussi vicieuse que dangereuse...
Durée : 1h35
Sortie ciénma française : 22 juin 2005
Nationalité : Film américain
Tous publics
Site officiel
C'est certain, Sa mère ou moi ne se dévoile pas comme la comédie immanquable de l'année 2005. Et pourtant, on passe un très bon moment devant cette comédie où deux actrices irrésistibles se crêpent le chignon. De plus, grâce à la présence de Jande Fonda, le film gange en intérêt et l'on se dit que l'on aimerait la voir bien plus souvent sur nos écrans.
C'est drôle, c'est divertissant et ça détend! J'ai bien aimé malgré ses défauts.
Note film : 3/5
de Robert Luketic
Robert Luketic, le réalisateur australien qui a signé, en 2001, La Revanche d'une blonde, revient en 2005 avec une comédie bien moins sucrée, kitch et loufoque : Sa mère ou moi, qui réunit Jennifer Lopez (Un mariage trop parfait, Shall we dance ? La Nouvelle vie de Monsieur Clark), assez proche de ses rôles habituels, et Jane Fonda (L' Oiseau bleu, La Maison du lac) que l'on a pas vu au cinéma depuis bien longtemps.
Sa mère ou moi nous propose une histoire certes convenue et éculée, avec une fille qui tombe amoureuse d'un homme et lorsque le moment de rencontrer la belle-mère arrive, c'est la catastrophe et la guerre entre belle maman et et l'amoureuse de monsieur...
Voilà donc, un thème déjà vu à de nombreuses reprises et dont les excellents Mon beau-père et moi (Robert De Niro, Ben Stiller) et Mon beau-père, mes parents et moi (De Niro, Stiller, Dustin Hoffman, Barbra Streisand) encore très récents risques d'être difficiles à égaler. Et c'est bien évidemment le cas, avec son histoire qui reprend beaucoup de clichés, qui n'inove guère et dont l'Amérique dégage une image utopique (beaucoup de beaux messieurs parfaits, de belles mesdames, de maisons et voitures luxueuses...), on peut se dire que ce film n'apporte aucun intérêt.
Cependant, le film se montre prenant et très divertissant. En effet, si le scénario, à la base, utilise beaucoup d'éléments déjà vus ailleurs et est prétexte à y inclure humour et gags en série, le tout fonctionne à merveille et le spectateur ne pourra s'empêcher de rire entre les situations abracadabrantes exagérées et le duel Lopez/Fonda qui se déclarent la guerre. Une guerre plus ou moins subtile où tantôt l'une attaque et l'autre rétorque sous les yeux inconscients du bellâtre.
Il faut admettre que c'est hilarant par moment et que Jane Fonda est irrésistible en belle-maman acariâtre, exécrable et qui a décidé de mener la vie dure à J-LO.
Le plaisir de retrouver Jane Fonda dans le casting d'un film est immense. Elle nous prouve qu'à 68 ans, elle est toujours en grande forme (il faut voir quand elle se met à crier) et se montre très charismatique, ce qui n'enlève rien à son talent. Sa victime est interprétée par Jennifer Lopez, qui sans être une actrice exceptionnelle interprète convenablement son rôle de belle-fille d'abord attaquée, puis attaquante. Et pour qui les deux femmes se battent-elles? Pour les beaux yeaux de Michael Vartan bien sûr! L'acteur français nous offre une prestation bien fade et transparente par rapport à celle qu'il nous avait habitué en interprétant un agent de la CIA dans la très bonne série Alias.
Le film compte bien des défauts. Parmi les innombrables clichés, on ne nous épargnera pas le gay de service "ami de l'héroïne", la fille modeste qui tombe amoureuse d'un homme riche, le bel homme courant torse nu sur la plage de sable fin (etc...). De plus, entre la fin presque incohérente avec tout le film qui finit en happy-end, des personnages vraiment pas très profonds, une réalisation bien classique et l'histoire bien américaine, le film ne fait vraiment pas preuve d'originalité.
Mais, Sa mère ou moi reste très agréable à regarder où se mêlent humour et tendresse et rires et émotion. En ajoutant une ambiance bien chaude, une belle photographie, des décors états-uniens qui font rêver et quelques musiques loin d'être désagréables pour l'oreille, le spectateur voyagera avec plaisir dans cette petite guerre humoristique où les gags hilarants sont irrésistibles.
Genre : Comédie
Synopsis : Après des années de galère, Charlotte a enfin déniché l'homme idéal... à un détail près. Si Kevin est parfait, sa mère, elle, est totalement branque ! Bien décidée à pourrir l'idylle de son fiston, elle va tout tenter, avec une imagination aussi vicieuse que dangereuse...
Durée : 1h35
Sortie ciénma française : 22 juin 2005
Nationalité : Film américain
Tous publics
Site officiel
C'est certain, Sa mère ou moi ne se dévoile pas comme la comédie immanquable de l'année 2005. Et pourtant, on passe un très bon moment devant cette comédie où deux actrices irrésistibles se crêpent le chignon. De plus, grâce à la présence de Jande Fonda, le film gange en intérêt et l'on se dit que l'on aimerait la voir bien plus souvent sur nos écrans.
C'est drôle, c'est divertissant et ça détend! J'ai bien aimé malgré ses défauts.
Note film : 3/5
Joue-la comme Beckham
de Gurinder Chadha
Pour profiter pleinement d'un bol d'air frais et d'une dose de bonne humeur, la réalisatrice Gurinder Chadha signe des films aussi jubilatoires que très réussis. C'est ainsi qu'en 2002, la réalisatrice britannique d'origine indienne nous proposait la comédie Joue-la comme Beckham qui a connu un petit succès et qui a été très apprécié par les critiques.
Joue-la comme Beckham est une comédie savoureuse qui mêle subtilement et sans fausse note l'humour et l'esprit "so british" des comédies britanniques et la beauté et la chaleur du cinéma bollywoodien.
Cette alliance apporte au film une part de grande originalité et conduit le spectateur dans la curiosité la plus totale, un véritable enthousiasme et le plaisir de suivre les aventures d'une jeune idienne britannique.
Le scénario est quant à lui très original aussi et évite les clichés auxquels on peut être habitué. Le spectateur est donc transporté dans un univers indien avec ses moeurs aussi belles que surprenantes et dans celui du football que l'on assimile bien trop à un monde masculin. Sans jamais être lourd avec son côté football et en nous émerveillant avec des particularités indiennes, le film se démontre très prenant et où l'on ne s'ennuie jamais.
Le film navigue entre humour et émotion avec brio. Le ton de la comédie est très agréable parce qu'il ne tombe pas dans les gags poussifs mais dans des situations drôles et quelques moments surprenants.
Mais, je retiendrais surtout l'émotion que l'on peut ressentir devant ce film autant dans les relations familiales que dans les amitiés. L'histoire est touchante et certes un peu moralisatrice, mais vraiment très agréable.
Les acteurs ne sont pas très célèbres dans l'ensemble, mais ils sont simplement tous à la hauteur et n'éprouvent aucune difficulté à interpréter leurs rôles. L'actrice Parminder K. Nagra qui interprète le rôle principal, fait preuve de beaucoup de talent et ne montre à aucun moment qu'elle se trouve dans son premier film. Elle est surprenante et l'on se plaît à la voir s'émerveiller en jouant au foot et nous touche véritablement. C'est avec un immense plaisir que l'on retrouve également l'actrice Keira Knightley (Pirates des Caraïbes, la malédiction du Black Pearl, Le roi Arhur) plus ou moins à ses débuts, et qui pourtant nous offrait déjà une prestation irréprochable.
Le film est accompagné d'une bande originale magnifique mélangeant des airs indiens aux airs occidentaux pour le plus grand plaisir de nos oreilles. Les décors sont simples mais loin d'êtres délaisants. Ils sont néanmoins bien plus beaux lorsque quelques couleurs indiennes viennent donner au film une ambiance plus chaleureuse.
La réalisation est assez classique et la mise en scène ne se démarque pas d'un autre film, mais la réussite du film tient surtout à son scénario et à son choc des culturres pétillant.
Genre : Comédie
Synopsis : Jess Bhamra, une jeune fille d'origine indienne, vit avec sa famille en Angleterre. Ses parents aimeraient la voir finir ses études et faire un beau mariage dans le respect des traditions de leur pays d'origine. Mais la demoiselle ne rêve que de ballon rond. Comme son idole, le champion David Beckham, elle passe le plus clair de son temps à jouer au football. Lorsqu'une jeune Anglaise, Jules, l'invite à prendre place dans une équipe féminine, c'est le début d'une belle amitié et d'une grande aventure.
Durée : 1h48
Sortie cinéma française : 20 novembre 2002
Sortie DVD française : 4 septembre 2003, édition DVD simple
Nationalité : Film britannique, américain, allemand
Tous publics
Site officiel
Gurinder Chadha réalise une comédie britannique pétillante avec une dose d'exotisme qui rend le film encore plus distrayant.
Joue-la comme Beckham est une comédie qui arrive à nous faire rie, à nous toucher mais surtout à nous transmettre beaucoup de bonne humeur. A la sortie du film, on est joyeux et on est ravi d'avoir passé un bon moment devant un film bien divertissant.
A voir!
Note film : 5/5
de Gurinder Chadha
Pour profiter pleinement d'un bol d'air frais et d'une dose de bonne humeur, la réalisatrice Gurinder Chadha signe des films aussi jubilatoires que très réussis. C'est ainsi qu'en 2002, la réalisatrice britannique d'origine indienne nous proposait la comédie Joue-la comme Beckham qui a connu un petit succès et qui a été très apprécié par les critiques.
Joue-la comme Beckham est une comédie savoureuse qui mêle subtilement et sans fausse note l'humour et l'esprit "so british" des comédies britanniques et la beauté et la chaleur du cinéma bollywoodien.
Cette alliance apporte au film une part de grande originalité et conduit le spectateur dans la curiosité la plus totale, un véritable enthousiasme et le plaisir de suivre les aventures d'une jeune idienne britannique.
Le scénario est quant à lui très original aussi et évite les clichés auxquels on peut être habitué. Le spectateur est donc transporté dans un univers indien avec ses moeurs aussi belles que surprenantes et dans celui du football que l'on assimile bien trop à un monde masculin. Sans jamais être lourd avec son côté football et en nous émerveillant avec des particularités indiennes, le film se démontre très prenant et où l'on ne s'ennuie jamais.
Le film navigue entre humour et émotion avec brio. Le ton de la comédie est très agréable parce qu'il ne tombe pas dans les gags poussifs mais dans des situations drôles et quelques moments surprenants.
Mais, je retiendrais surtout l'émotion que l'on peut ressentir devant ce film autant dans les relations familiales que dans les amitiés. L'histoire est touchante et certes un peu moralisatrice, mais vraiment très agréable.
Les acteurs ne sont pas très célèbres dans l'ensemble, mais ils sont simplement tous à la hauteur et n'éprouvent aucune difficulté à interpréter leurs rôles. L'actrice Parminder K. Nagra qui interprète le rôle principal, fait preuve de beaucoup de talent et ne montre à aucun moment qu'elle se trouve dans son premier film. Elle est surprenante et l'on se plaît à la voir s'émerveiller en jouant au foot et nous touche véritablement. C'est avec un immense plaisir que l'on retrouve également l'actrice Keira Knightley (Pirates des Caraïbes, la malédiction du Black Pearl, Le roi Arhur) plus ou moins à ses débuts, et qui pourtant nous offrait déjà une prestation irréprochable.
Le film est accompagné d'une bande originale magnifique mélangeant des airs indiens aux airs occidentaux pour le plus grand plaisir de nos oreilles. Les décors sont simples mais loin d'êtres délaisants. Ils sont néanmoins bien plus beaux lorsque quelques couleurs indiennes viennent donner au film une ambiance plus chaleureuse.
La réalisation est assez classique et la mise en scène ne se démarque pas d'un autre film, mais la réussite du film tient surtout à son scénario et à son choc des culturres pétillant.
Genre : Comédie
Synopsis : Jess Bhamra, une jeune fille d'origine indienne, vit avec sa famille en Angleterre. Ses parents aimeraient la voir finir ses études et faire un beau mariage dans le respect des traditions de leur pays d'origine. Mais la demoiselle ne rêve que de ballon rond. Comme son idole, le champion David Beckham, elle passe le plus clair de son temps à jouer au football. Lorsqu'une jeune Anglaise, Jules, l'invite à prendre place dans une équipe féminine, c'est le début d'une belle amitié et d'une grande aventure.
Durée : 1h48
Sortie cinéma française : 20 novembre 2002
Sortie DVD française : 4 septembre 2003, édition DVD simple
Nationalité : Film britannique, américain, allemand
Tous publics
Site officiel
Gurinder Chadha réalise une comédie britannique pétillante avec une dose d'exotisme qui rend le film encore plus distrayant.
Joue-la comme Beckham est une comédie qui arrive à nous faire rie, à nous toucher mais surtout à nous transmettre beaucoup de bonne humeur. A la sortie du film, on est joyeux et on est ravi d'avoir passé un bon moment devant un film bien divertissant.
A voir!
Note film : 5/5
Madagascar
de Eric Darnell et Tom McGrath
Les studios Dreamworks ont fait leurs preuves dans le domaine de l'animation et ont réussi à devenir une véritable concurrence à Pixar et à Disney. On peut compter parmi leurs dessins animé des réussites telles que Le prince d'Egypte, Fourmiz, Shrek ou plus récemment Gang de requins. Chaque sortie d'un film d'animation issu des studios Dreamworks s'accompagne d'une critique très positive et d'un succès mondial.
Dreamworks nous revient avec sa dernière nouveauté : Madagascar.
Avec la grande publicité faite autour de ce film de cet évènement depuis 6 à 10 mois, la sortie française qui tombe juste au moment de La fête du cinéma (qui a lieue les 26, 27 et 28 juin) et les vacances d'été qui approchent à grand pas, il est évident que ce film bénéficiera d'un grand succès, tout comme les autres productions Dreamworks.
Madagascar se révèle comme étant un dessin animé très coloré et bien plus déjanté que ce à quoi nous avait habitué la maison Dreamworks.
Les images du film sont simplement sublimes et nous transportent dans un univers très coloré, chaleureux et convivial. Les images de synthèse sont très belles et réalisées avec beaucoup de sion. Les animaux sont créés avec une touche humoristique et d'humanisation. Ils sont vraiment très beaux et nous offrent quelques détails très plaisants. Les quelques humains qui apparaissent sont très bien dessinés et sont assez réalistes. On s'éloigne des personnages caricaturaux vus dans les films en 3D.
D'autre part, entre la ville de New York et l'île de Madagascar, les décors sont magnifiques, d'une grand ebeauté et très soignés. Que se soit au niveau des cors ou des personnages, visuellement, Madagascar est très réussi.
Les quatres personnages principaux, ou devrais-je dire les animaux principaux, sont plutôt délirants et accumulent gags hilarants et situations dingos. mais ils sont loin d'être drôles comparés au commando de pingouins frappa-dingues qui enchaînes des missions totalement folles ou à la tribue de lémuriens complètement déjantés et festifs. Pourtant, l'humour s'essouffle assez rapidement et n'arrive pas à faire rire le spectateur du début à la fin.
L'histoire est drôle et tout aussi déjantée que le film, mais après un démarrage un peu long, le film s'attarde quelque fois, peut ennuyer et ne comble pas le vide évident du scénario.
Néanmoins, le sentiment ne s'éternise pas et le spectateur est rapidement replongé dans cet univers fou d'animaux zinzins où des clins d'oeil apparaissent de temps à autres comme la référence au film Seul au monde de Robert Zemeckis (tiens, c'est un film des studios Dreamworks aussi... quelle coïncidence!). On retrouve bien d'autres références comme Dreamworks sait les faire apparaître dans toutes ses dernières productions animées.
Madagascar prend aussi une tournure surprenante pour un film destiné aux enfants, mais elle est bien pensée et ajoute un peu de crédibilité au film (sans en dévoiler trop, les animaux qui retrouvent leurs vraie nature).
Les musiques du films sont également belles, entrainantes et diversifiées. Elles apportent au film un côté joyeux et festif qui donnent envie de bouger et se déhancher. Voici donc une belle BO signée Hans Zimmer (Le Dernier samouraï, Batman begins) qui se rapproche cependant plus d'une compilation que d'une composition
Finalement, le casting pour doubler les personnages se compose de quelques bons acteurs tels que José Garcia ou Jean-Paul Rouve qui se mettent à merveille dans la peau des animaux et attribue, comme il le faut, chacune des particularités caractérielles de chacun des animaux.
Genre : Animation
Synopsis : Lorsqu'un lion, un zèbre, une girafe, un hippopotame et une poignée de pingouins psychotiques fuient leur zoo new-yorkais pour secourir l'un des leurs, l'aventure s'écrit avec un grand A. Et lorsque le destin les réunit sur l'île de Madagascar, ils doivent apprendre en formation accélérée les rudiments de la vie à l'air libre.
Durée : 1h26
Sortie cinéma française : 22 juin 2005
Nationalité : Film américain
Tous publics
Site officiel
Madagascar est un dessin animé très réussi, drôle et avec une ambiance estivale qui convient parfaitement pour amorcer ce début d'été.
Si le film peut décevoir parce que l'on pouvait attendre quelque chose d'extraordinaire, et ne se montre pas aussi inventif que Shrek, on passe tout de même un excellent moment où se mêlent rires et dépaysement.
Un dessin animé très divertissant!
La fête du cinéma est un excellent prétexte pour aller voir Madagascar en famille.
Note film : 4/5
de Eric Darnell et Tom McGrath
Les studios Dreamworks ont fait leurs preuves dans le domaine de l'animation et ont réussi à devenir une véritable concurrence à Pixar et à Disney. On peut compter parmi leurs dessins animé des réussites telles que Le prince d'Egypte, Fourmiz, Shrek ou plus récemment Gang de requins. Chaque sortie d'un film d'animation issu des studios Dreamworks s'accompagne d'une critique très positive et d'un succès mondial.
Dreamworks nous revient avec sa dernière nouveauté : Madagascar.
Avec la grande publicité faite autour de ce film de cet évènement depuis 6 à 10 mois, la sortie française qui tombe juste au moment de La fête du cinéma (qui a lieue les 26, 27 et 28 juin) et les vacances d'été qui approchent à grand pas, il est évident que ce film bénéficiera d'un grand succès, tout comme les autres productions Dreamworks.
Madagascar se révèle comme étant un dessin animé très coloré et bien plus déjanté que ce à quoi nous avait habitué la maison Dreamworks.
Les images du film sont simplement sublimes et nous transportent dans un univers très coloré, chaleureux et convivial. Les images de synthèse sont très belles et réalisées avec beaucoup de sion. Les animaux sont créés avec une touche humoristique et d'humanisation. Ils sont vraiment très beaux et nous offrent quelques détails très plaisants. Les quelques humains qui apparaissent sont très bien dessinés et sont assez réalistes. On s'éloigne des personnages caricaturaux vus dans les films en 3D.
D'autre part, entre la ville de New York et l'île de Madagascar, les décors sont magnifiques, d'une grand ebeauté et très soignés. Que se soit au niveau des cors ou des personnages, visuellement, Madagascar est très réussi.
Les quatres personnages principaux, ou devrais-je dire les animaux principaux, sont plutôt délirants et accumulent gags hilarants et situations dingos. mais ils sont loin d'être drôles comparés au commando de pingouins frappa-dingues qui enchaînes des missions totalement folles ou à la tribue de lémuriens complètement déjantés et festifs. Pourtant, l'humour s'essouffle assez rapidement et n'arrive pas à faire rire le spectateur du début à la fin.
L'histoire est drôle et tout aussi déjantée que le film, mais après un démarrage un peu long, le film s'attarde quelque fois, peut ennuyer et ne comble pas le vide évident du scénario.
Néanmoins, le sentiment ne s'éternise pas et le spectateur est rapidement replongé dans cet univers fou d'animaux zinzins où des clins d'oeil apparaissent de temps à autres comme la référence au film Seul au monde de Robert Zemeckis (tiens, c'est un film des studios Dreamworks aussi... quelle coïncidence!). On retrouve bien d'autres références comme Dreamworks sait les faire apparaître dans toutes ses dernières productions animées.
Madagascar prend aussi une tournure surprenante pour un film destiné aux enfants, mais elle est bien pensée et ajoute un peu de crédibilité au film (sans en dévoiler trop, les animaux qui retrouvent leurs vraie nature).
Les musiques du films sont également belles, entrainantes et diversifiées. Elles apportent au film un côté joyeux et festif qui donnent envie de bouger et se déhancher. Voici donc une belle BO signée Hans Zimmer (Le Dernier samouraï, Batman begins) qui se rapproche cependant plus d'une compilation que d'une composition
Finalement, le casting pour doubler les personnages se compose de quelques bons acteurs tels que José Garcia ou Jean-Paul Rouve qui se mettent à merveille dans la peau des animaux et attribue, comme il le faut, chacune des particularités caractérielles de chacun des animaux.
Genre : Animation
Synopsis : Lorsqu'un lion, un zèbre, une girafe, un hippopotame et une poignée de pingouins psychotiques fuient leur zoo new-yorkais pour secourir l'un des leurs, l'aventure s'écrit avec un grand A. Et lorsque le destin les réunit sur l'île de Madagascar, ils doivent apprendre en formation accélérée les rudiments de la vie à l'air libre.
Durée : 1h26
Sortie cinéma française : 22 juin 2005
Nationalité : Film américain
Tous publics
Site officiel
Madagascar est un dessin animé très réussi, drôle et avec une ambiance estivale qui convient parfaitement pour amorcer ce début d'été.
Si le film peut décevoir parce que l'on pouvait attendre quelque chose d'extraordinaire, et ne se montre pas aussi inventif que Shrek, on passe tout de même un excellent moment où se mêlent rires et dépaysement.
Un dessin animé très divertissant!
La fête du cinéma est un excellent prétexte pour aller voir Madagascar en famille.
Note film : 4/5
Partage