The Island
de Michael Bay
Après avoir sorti l'artillerie lourde avec des grosses productions telles que Armageddon, Pearl Harbor ou encore Bad Boy, Michael Bay nous a surpris en produisant un remake, le film d'horreur Massacre à la tronçonneuse, qui s'est d'ailleurs révélé comme un film du genre très réussi. D'ailleurs, avec le succès qu'a eu ce film d'horreur, l'esprit opportuniste de Michael Bay a rapidement resurgit en produisant un autre remake de film d'horreur : Amityville. Mais cette fois-ci le producteur semble n'a pas atteint le succès.
Quoiqu'il en soit, on retrouvera le cinéaste Michael Bay, le 17 août 2005 au générique de The Island, son dernier film qu'il a réalisé et produit.
Connaissant Mr Bay, on pourrait largement s'inquiéter de le revoir avec un nouveau film. Pourtant, avec une histoire de science-fiction alléchante traitant du thème du clônage, un casting de marque avec notamment Ewan McGregor (Big Fish, Star Wars) et Scarlett Johansson (Lost in translation, En bonne compagnie) et ses quelques brèves critiques où l'on peut comprendre que Bay n'a pas filmé en courant avec une caméra à la main risquant de provoquer la nausée ou de faire exploser tout ce que l"on peut détruire, on peut donc espérer un résultat loin d'être mauvais pour ce nouveau film.
Toutefois, le cinéaste s'est tout de même entouré de 100 millions de dollars pour réaliser ce film. Ne changeons pas trop de choses en un coup!
The Island nous apparaît comme un film prometteur et très beau visuellement pour le peu que l'on peut voir dans la bande annonce. Néanmoins, Bay est aux commandes de cette super productions et si les échos nous annoncent que le cinéaste a changé, mieux vaut se méfier et ne pas en attendre de trop!
Genre : Science fiction, Action
Synopsis : Au milieu du XXIe siècle, dans un espace confiné, dit utopique, Lincoln Six-Echo décide d'aller dans le seul endroit encore libre du monde, The Island. Malheureusement, il découvre que toute sa vie est un mensonge et que l'on souhaite sa mort. Avec une jeune femme partageant sa cause, Jordan Two-Delta, il va fuire à ses risques et périls.
Durée : 2h12
Sortie cinéma française : 17 août 2005
Vous pouvez voir la bande annonce de The Island sur le site officiel du film.
Cine-World, bienvenue dans le monde du septième art et de l'audio-visuel! Un blog consacré au cinéma!
Description :
Bienvenue sur Cine-world!! Passionné de ciné et de DVD, je donne mon avis sur les films en salles et en DVD
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1 : Très moyen voire mauvais, passez votre chemin.
2 : Pour les amateurs du genre, sinon se loupe sans regret.
3 : Film à voir mais qui n'est pas exceptionnel.
4 : Un bon film qui vaut largement le coup d'oeil.
5 : Un très bon film à voir absolument.
Mon top 20 2006 :
1) C.R.A.Z.Y.
2) Lord of War
3) Le secret de Brokeback Mountain
4) Le Nouveau monde
5) 1...2...3 dansez
6) Munich
7) Syriana
8) Fauteuils d'orchestre
9) Jarhead - La fin de l'innocence
10) Les brigades du tigre
11) Inside man
12) V pour Vendetta
13) L'âge de glace 2
14) Essaye-moi
15) The secret life of words
16) Walk the line
17) Truman Capote
18) L'affaire Josey Aimes
19) Toi et moi
20) Renaissance
Surfez bien! ;)
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de Cine-Wolrd
Actuellement, je me replonge, avec beaucoup de plaisir, dans les films qui m'ont accompagnés durant mon enfance. C'est en regardant ces films que j'ai repensé avec nostalgie à quel point j'avais adoré le film Ninja kids de Jon Turtletaub sorti en 1993. Ce film qui n'a rien d'extraordinaire était mon film favoris pendant un bon nombre d'année étant plus jeune.
Dans ces films qui ont bercé mon enfance, on retrouve les très amusants E.T. l'extraterrestre, Madame Doubtfire, Maman, j'ai raté l'avion , The Mask, Casper, Qui veut la peau de Roger Rabbit?, Chérie, j'ai rétréci les gosses, Sauvez Willy, ou encore Beethoven.
C'est à partir de là que je me suis intéressé et que j'étais curieux d'avoir les points de vue de chacun afin de savoir quels étaient les films les plus appréciés.
Ainsi, je vous pose la question, quel est le film que vous avez préféré lorsque vous étiez encore petit n'enfant (hors adolescence) et que vous regardiez en boucle?
Bien évidemment, la liste de films que l'on voit plus haut n'est pas exhaustive et correspond à des films de ma jeunesse et de ma génération. J'ai 20 ans, et je sais bien évidemment que ce n'est pas le cas de tout le monde. Je vous invite donc à me communiquer le titre du film que vous avez préféré quand vous étiez enfant peu importe votre âge.
Vous pouvez citer n'importe quels films, exceptés les dessins animés ou les films appréciés par les enfants mais que ne visent pas forcément ceux-ci à la base. Toujours par rapport à ma génération, je cite les sublimes Indina Jones ou les excellents Star Wars, films que j'avais adoré, mais que je ne considère pas comme films destinés à un public très jeune en particulier.
IIIII Madame Doubtfire 5
IIIII E.T. l'extraterrestre 5
IIII Hook ou la revanche du capitaine Crochet 4
IIII Qui veut la peau de Roger Rabbit ? 4
IIII Maman, j'ai raté l'avion (1 et 2) 4
IIII Jumanji 4
IIII The Mask 4
III L'étrange Noël de Mr Jack 3
III Gremlins 3
III Jack 3
II Edward aux mains d'argent 2
II Chérie, j'ai rétréci les gosses 2
II Dirty Dancing 2
II Sauvez Willy 2
II Grease 2
I Pee Wee Big Adventure 1
I Babe le cochon devenu berger 1
I Les goonies 1
I Ninja Kids 1
I Retour vers le futur 1
I Crocodile Dundee 1
I Jurassic Park 1
I Lassie 1
I Beethoven 1
I Pinocchio (le film) 1
I Trilogie Indiana Jones 1
de Cine-Wolrd
Actuellement, je me replonge, avec beaucoup de plaisir, dans les films qui m'ont accompagnés durant mon enfance. C'est en regardant ces films que j'ai repensé avec nostalgie à quel point j'avais adoré le film Ninja kids de Jon Turtletaub sorti en 1993. Ce film qui n'a rien d'extraordinaire était mon film favoris pendant un bon nombre d'année étant plus jeune.
Dans ces films qui ont bercé mon enfance, on retrouve les très amusants E.T. l'extraterrestre, Madame Doubtfire, Maman, j'ai raté l'avion , The Mask, Casper, Qui veut la peau de Roger Rabbit?, Chérie, j'ai rétréci les gosses, Sauvez Willy, ou encore Beethoven.
C'est à partir de là que je me suis intéressé et que j'étais curieux d'avoir les points de vue de chacun afin de savoir quels étaient les films les plus appréciés.
Ainsi, je vous pose la question, quel est le film que vous avez préféré lorsque vous étiez encore petit n'enfant (hors adolescence) et que vous regardiez en boucle?
Bien évidemment, la liste de films que l'on voit plus haut n'est pas exhaustive et correspond à des films de ma jeunesse et de ma génération. J'ai 20 ans, et je sais bien évidemment que ce n'est pas le cas de tout le monde. Je vous invite donc à me communiquer le titre du film que vous avez préféré quand vous étiez enfant peu importe votre âge.
Vous pouvez citer n'importe quels films, exceptés les dessins animés ou les films appréciés par les enfants mais que ne visent pas forcément ceux-ci à la base. Toujours par rapport à ma génération, je cite les sublimes Indina Jones ou les excellents Star Wars, films que j'avais adoré, mais que je ne considère pas comme films destinés à un public très jeune en particulier.
IIIII Madame Doubtfire 5
IIIII E.T. l'extraterrestre 5
IIII Hook ou la revanche du capitaine Crochet 4
IIII Qui veut la peau de Roger Rabbit ? 4
IIII Maman, j'ai raté l'avion (1 et 2) 4
IIII Jumanji 4
IIII The Mask 4
III L'étrange Noël de Mr Jack 3
III Gremlins 3
III Jack 3
II Edward aux mains d'argent 2
II Chérie, j'ai rétréci les gosses 2
II Dirty Dancing 2
II Sauvez Willy 2
II Grease 2
I Pee Wee Big Adventure 1
I Babe le cochon devenu berger 1
I Les goonies 1
I Ninja Kids 1
I Retour vers le futur 1
I Crocodile Dundee 1
I Jurassic Park 1
I Lassie 1
I Beethoven 1
I Pinocchio (le film) 1
I Trilogie Indiana Jones 1
Mr and Mrs Smith
de Doug Liman
Avec Charlie et la chocolaterie, La guerre des mondes, Batman Begins, Les 4 fantastiques ou The Island, Mr and Mrs Smith fait parti des nombreux blockbusters très attendus de l'été 2005. Si ce n'est certainement pas grâce à son synopsis, qui serait sans doute passé inaperçu dans d'autres circonstances, c'est bien évidemment avant tout grâce au budget impressionnant consacré au film, à son casting composé d'Angelina Jolie et de Brad Pitt et à son réalisateur mais surtout grâce à la campagne publicitaire phénoménale qu'a bénéficié Mr and Mrs Smith, que ce film d'action fait parti des productions les plus attendues de l'été. La question est finalement de se demander si les gens n'attendent pas trop de ce film qui n'est autre qu'une comédie d'action?
La première remarque que l'on peut faire au film Mr and Mrs Smith n'est pas très positive. En effet, du point de vue visuel, le film est totalement dépourvu de quelconque beauté. Cet aspect visuel raté est en partie la conséquence d'une réalisation bâclée et totalement hideuse qui semble concurrencer avec les clips vidéo les plus laids et les plus abrutissants. Ca commence vraiment à devenir effrayant de voir tant de réalisateurs utiliser cette méthode de réalisation qui donne à l'image du film un aspect visuel plutôt laid et dont la précision n'apparaît que comme obsolète et dérisoire. Le résultat est que l'image bouge beaucoup et qu'elle s'accompagne de nombreux passages flous et troubles. Ici, rien n'est comparable avec une réalisation nerveuse censée amplifier un effet de terreur, d'action ou autre, mais on se retrouve devant une production filmée avec beaucoup d'imprécision. Cette réalisation qui n'est pas des plus agréable pour nos yeux se voit de plus en plus fréquemment au cinéma telle une mode... Espérons que celle-ci ne fera pas long feu.
En plus d'une réalisation qui n'est guère bien maîtrisée, le film s'accompagne d'une photographie qui n'est pas très soignée et dont le résultat à l'image n'est pas vraiment convaincant. On peut donc reprocher à la photographie d'être soit trop sombre et le spectateur peine ainsi à observer les détails de l'image, soit trop claire, transparente et insipide. On peut également ajouter à cela, des décors très peu variés et loin d'êtres beaux ou dépaysants et un effet studio trop présent. Au niveau de son apparence visuelle, Mr and Mrs smith apparaît comme un film moyennement maîtrisé et loin de satisfaire le plaisir de nos yeux.
Exempt d'une esthétique remarquable, on peut donc espérer trouver un réconfort dans une autre qualité du film. Malheureusement, ce n'est pas avec le scénario que l'on pourra compenser et obtenir un film de meilleure qualité. On ne trouve en effet dans le scénario que peu de passages recherchés, mais les scénaristes semblent, au contraire, avoir choisi la facilité et la simplicité éliminant la moindre once d'originalité dans la rédaction de leur script. Pourtant, celui-ci se montre tout de même prenant et arrive à nous surprendre à quelques moments, interrompant le temps d'un instant sa linéarité et ses effets prévisibles constants.
Rassurez-vous, on trouve au milieu de ces défauts, quelques éléments qui font de ce film une bonne comédie d'action. Tout d'abord, l'humour est très présent durant tout le film et l'on rit souvent de bon coeur devant un humour, certes, mièvre et simpliste mais très sympathique qui plonge les personnages principaux dans des situations cocasses et parfois hilarantes.
Les personnages principaux sont d'ailleurs interprétés par des acteurs brillants qui font plaisir à voir, mais qui se révèlent surtout comme le réel (seul?) intérêt du film. Angelina Jolie (Tomb Raider, Alexandre) est simplement sublime dans la peau d'une tueuse à gage et Brad Pitt (Ocean's eleven, Troie) l'est tout autant dans la peau d'un personnage équivalent. Le duo de choc Pitt/Jolie fonctionne à merveille et nous épate à quelques moments d'action ou nous amuse véritablement entre querelles amoureuse et règlements de comptes. Les scènes de ménages qui ont lieues alors qu'ils se font traqués sont assez rigolotes, il faut l'admettre.
Vince Vaughn (Dodgeball, Be cool) est également de la partie et interprète (encore) un second rôle de comiques de service et nous offre une prestation moyenne, pour ne pas changer.
Bien évidemment, le film est composé d'un tas de cascades qui sont très impressionnantes et hallucinantes, de combats à mains nues épatants, de combats avec des armes à la pelle et des petites cachette secrètes pour les cacher plutôt ingénieuses mais que vous avez déjà pu apercevoir dans la bande annonce.
Le manque d'originalité du film n'apparaît pas seulement dans le scénario, mais également dans les noms des personnages qui s'appellent Jane et John Smith. Bon, je veux bien admettre que c'est pour montrer que ces gens sont, à la base, comme tout le monde et que l'on ne se doute pas de leur identité secrète, mais ça semble un peu facile. D'autant plus que ces noms communs sont aussi révélateurs que la personnalité des personnages et ne nous en disent pas plus. Autrement dit, ils sont tueurs professionnels, vivent comme tout le monde, mais après si vous voulez en savoir un peu plus sur leur psychologie, ce n'est même pas la peine d'espérer. On est dans un film d'action voyons!!
Finalement, on peut tout de même noter que l'ambiance sonore, excepté les tirs d'armes à feu ou autre, est plutôt bien réussie et particulièrement la bande originale qui réunit des beaux morceaux de musiques.
Genre : Action, Comédie, Espionnage
Synopsis : Mr et Mrs Smith forment un couple tout ce qu'il y a de plus banal. Pourtant, Mr Smith est exécuteur pour une organisation secrète et Mrs Smith tueuse à gage vendant ses services aux plus offrants. Ignorant chacun les activités de leur cher et tendre, ils vont pourtant se retrouver en compétition sur un même "contrat". Comme quoi une scène de ménage au fusil mitrailleur c'est quand même plus fun qu'avec la vaisselle de Maman...
Durée : 2h00
Sortie cinéma française : 27 juillet 2005
Nationalité : Film américain
Tous publics
Site officiel
Le cinéaste américain, Doug Liman, qui avait signé en 2002 le très bon thriller La Mémoire dans la peau, aussi réussi au niveau de son scénario que de sa réalisation, revient avec son nouveau film, Mr and Mrs Smith, malheureusement bien moins réussi au niveau de sa réalisation et un peu plus simple au niveau de scénario.
Cependant, Mr and Mrs Smith n'en demeure pas moins une comédie d'action très divertissante et qui réussit amplement son premier objectif, celui de faire passer un très bon moment au cinéma sans se casser la tête.
Si l'on voit le film avec cette idée en tête, le plaisir de retrouver un duo d'acteurs détonnant dans une comédie bourrée d'action est garantit!
Note film : 3/5
de Doug Liman
Avec Charlie et la chocolaterie, La guerre des mondes, Batman Begins, Les 4 fantastiques ou The Island, Mr and Mrs Smith fait parti des nombreux blockbusters très attendus de l'été 2005. Si ce n'est certainement pas grâce à son synopsis, qui serait sans doute passé inaperçu dans d'autres circonstances, c'est bien évidemment avant tout grâce au budget impressionnant consacré au film, à son casting composé d'Angelina Jolie et de Brad Pitt et à son réalisateur mais surtout grâce à la campagne publicitaire phénoménale qu'a bénéficié Mr and Mrs Smith, que ce film d'action fait parti des productions les plus attendues de l'été. La question est finalement de se demander si les gens n'attendent pas trop de ce film qui n'est autre qu'une comédie d'action?
La première remarque que l'on peut faire au film Mr and Mrs Smith n'est pas très positive. En effet, du point de vue visuel, le film est totalement dépourvu de quelconque beauté. Cet aspect visuel raté est en partie la conséquence d'une réalisation bâclée et totalement hideuse qui semble concurrencer avec les clips vidéo les plus laids et les plus abrutissants. Ca commence vraiment à devenir effrayant de voir tant de réalisateurs utiliser cette méthode de réalisation qui donne à l'image du film un aspect visuel plutôt laid et dont la précision n'apparaît que comme obsolète et dérisoire. Le résultat est que l'image bouge beaucoup et qu'elle s'accompagne de nombreux passages flous et troubles. Ici, rien n'est comparable avec une réalisation nerveuse censée amplifier un effet de terreur, d'action ou autre, mais on se retrouve devant une production filmée avec beaucoup d'imprécision. Cette réalisation qui n'est pas des plus agréable pour nos yeux se voit de plus en plus fréquemment au cinéma telle une mode... Espérons que celle-ci ne fera pas long feu.
En plus d'une réalisation qui n'est guère bien maîtrisée, le film s'accompagne d'une photographie qui n'est pas très soignée et dont le résultat à l'image n'est pas vraiment convaincant. On peut donc reprocher à la photographie d'être soit trop sombre et le spectateur peine ainsi à observer les détails de l'image, soit trop claire, transparente et insipide. On peut également ajouter à cela, des décors très peu variés et loin d'êtres beaux ou dépaysants et un effet studio trop présent. Au niveau de son apparence visuelle, Mr and Mrs smith apparaît comme un film moyennement maîtrisé et loin de satisfaire le plaisir de nos yeux.
Exempt d'une esthétique remarquable, on peut donc espérer trouver un réconfort dans une autre qualité du film. Malheureusement, ce n'est pas avec le scénario que l'on pourra compenser et obtenir un film de meilleure qualité. On ne trouve en effet dans le scénario que peu de passages recherchés, mais les scénaristes semblent, au contraire, avoir choisi la facilité et la simplicité éliminant la moindre once d'originalité dans la rédaction de leur script. Pourtant, celui-ci se montre tout de même prenant et arrive à nous surprendre à quelques moments, interrompant le temps d'un instant sa linéarité et ses effets prévisibles constants.
Rassurez-vous, on trouve au milieu de ces défauts, quelques éléments qui font de ce film une bonne comédie d'action. Tout d'abord, l'humour est très présent durant tout le film et l'on rit souvent de bon coeur devant un humour, certes, mièvre et simpliste mais très sympathique qui plonge les personnages principaux dans des situations cocasses et parfois hilarantes.
Les personnages principaux sont d'ailleurs interprétés par des acteurs brillants qui font plaisir à voir, mais qui se révèlent surtout comme le réel (seul?) intérêt du film. Angelina Jolie (Tomb Raider, Alexandre) est simplement sublime dans la peau d'une tueuse à gage et Brad Pitt (Ocean's eleven, Troie) l'est tout autant dans la peau d'un personnage équivalent. Le duo de choc Pitt/Jolie fonctionne à merveille et nous épate à quelques moments d'action ou nous amuse véritablement entre querelles amoureuse et règlements de comptes. Les scènes de ménages qui ont lieues alors qu'ils se font traqués sont assez rigolotes, il faut l'admettre.
Vince Vaughn (Dodgeball, Be cool) est également de la partie et interprète (encore) un second rôle de comiques de service et nous offre une prestation moyenne, pour ne pas changer.
Bien évidemment, le film est composé d'un tas de cascades qui sont très impressionnantes et hallucinantes, de combats à mains nues épatants, de combats avec des armes à la pelle et des petites cachette secrètes pour les cacher plutôt ingénieuses mais que vous avez déjà pu apercevoir dans la bande annonce.
Le manque d'originalité du film n'apparaît pas seulement dans le scénario, mais également dans les noms des personnages qui s'appellent Jane et John Smith. Bon, je veux bien admettre que c'est pour montrer que ces gens sont, à la base, comme tout le monde et que l'on ne se doute pas de leur identité secrète, mais ça semble un peu facile. D'autant plus que ces noms communs sont aussi révélateurs que la personnalité des personnages et ne nous en disent pas plus. Autrement dit, ils sont tueurs professionnels, vivent comme tout le monde, mais après si vous voulez en savoir un peu plus sur leur psychologie, ce n'est même pas la peine d'espérer. On est dans un film d'action voyons!!
Finalement, on peut tout de même noter que l'ambiance sonore, excepté les tirs d'armes à feu ou autre, est plutôt bien réussie et particulièrement la bande originale qui réunit des beaux morceaux de musiques.
Genre : Action, Comédie, Espionnage
Synopsis : Mr et Mrs Smith forment un couple tout ce qu'il y a de plus banal. Pourtant, Mr Smith est exécuteur pour une organisation secrète et Mrs Smith tueuse à gage vendant ses services aux plus offrants. Ignorant chacun les activités de leur cher et tendre, ils vont pourtant se retrouver en compétition sur un même "contrat". Comme quoi une scène de ménage au fusil mitrailleur c'est quand même plus fun qu'avec la vaisselle de Maman...
Durée : 2h00
Sortie cinéma française : 27 juillet 2005
Nationalité : Film américain
Tous publics
Site officiel
Le cinéaste américain, Doug Liman, qui avait signé en 2002 le très bon thriller La Mémoire dans la peau, aussi réussi au niveau de son scénario que de sa réalisation, revient avec son nouveau film, Mr and Mrs Smith, malheureusement bien moins réussi au niveau de sa réalisation et un peu plus simple au niveau de scénario.
Cependant, Mr and Mrs Smith n'en demeure pas moins une comédie d'action très divertissante et qui réussit amplement son premier objectif, celui de faire passer un très bon moment au cinéma sans se casser la tête.
Si l'on voit le film avec cette idée en tête, le plaisir de retrouver un duo d'acteurs détonnant dans une comédie bourrée d'action est garantit!
Note film : 3/5
Les poupées russes
de Cédric Klapisch
Le cinéaste français Cédric Klapisch qui nous a montré son talent et son goût pour les comédies sociales dans les films tels que Le péril jeune ou Un air de famille revient exactement trois ans après L'auberge espagnole, véritable succès en France, pour nous présenter sa suite, Les poupées russes.
A l'origine, je ne voulais vraiment pas voir ce film qui me semblait une comédie sur les trentenaires parmi tant d'autres. Et pourtant, avec toutes, pour ne pas dire que les critiques positives qui ont entourées le film, je me suis dit que je devrais peut-être y aller pour me faire mon propre avis étant un cinéphile.
Les poupées russes se révèle donc comme une comédie non romantique, mais parsemée de romance vraiment très réussie. L'histoire est belle, pleine d'enthousiasme, entraînante et nous procure une bouffée de joie. Si le thème ne semble pas très original parce que voir un personnage chercher le grand amour a été aperçu à de nombreuses reprises au cinéma, la manière dont est traité l'amour ici est moins conventionnelle. Celui-ci est moins idéalisé et apparaît presque dérisoire par moment. Cependant, cet amour prend une place plus importante lorsque les personnages mûrissent. D'ailleurs tous les personnages sont vraiment très attachants et les acteurs interprètent avec beaucoup de justesse et de sensibilité ces personnages. Les acteurs Romain Duris (Exils, Arsène Lupin), Audrey Tautou (Le fabuleux destin d'Amélie Poulain, Un long dimanche de fiançailles), Cécile de France (Le Tour du monde en 80 jours, La confiance règne), Kelly Reilly (L'auberge espagnole), Kevin Bishop (L'auberge espagnole) nous offrent des prestations épatantes et nous touchent énormément chacun à leur manière.
La narration est également très bien pensée et ne perd jamais le spectateur en cours de route malgré son irrespect chronologique. La mise en scène ainsi que la réalisation sont très bien maîtrisées, ce qui plonge rapidement le spectateur dans le film puisque celles-ci sont à l'image du film, pas très ordonnée, mais belle et attachante.
Finalement, le film nous offre un très beau voyage dans différentes villes du monde filmées sous leur plus bel angle. C'est avec des yeux émerveillés que vous visiterez les villes de Paris, Londres ou Saint-Pétersbourg.
Les poupées russes est un magnifique film plein d'humour, attachant, dépaysant et rafraîchissant. C'est une belle réflexion sur la vie et l'amour.
Genre : Comédie
Synopsis : Xavier a 30 ans. Il a réalisé son rêve d'enfance, il est devenu écrivain, mais il semble quand même un peu perdu. Il a quelques problèmes avec sa banquière. Il a également des réticences à se fixer avec une fille et enchaîne les aventures amoureuses avec inconséquence. Xavier est contraint de continuer son travail à Londres, puis à Saint-Pétersbourg. Ces nouveaux voyages lui permettront peut-être de réconcilier le travail, l'amour et l'écriture.
Durée : 2h05
Sortie cinema française : 15 juin 2005
Nationalité : Film français
Tous publics
Site officiel
Note film : 4/5
Camping à la ferme
de Jean-Pierre Sinapi
Jean-Pierre Sinapi signe une petite comédie sans prétention et fort sympathique sur les jeunes des banlieues. En éducateur de jeunes en difficultés censé faire purger les travaux d'intérêt général à ceux-ci, on retrouve le brillant Roschdy Zem qui nous avait ébloui dans Va, vis et deviens. L'acteur est très attachant et nous touche dans la peau de cet éducateur. Il est accompagné d'une bande de jeunes cas sociaux interprétés à la perfection par des acteurs novices mais prometteurs qui, sous leur couche de caides, se montrent touchant eux aussi.
Le réalisateur n'évite ni les clichés sur la campagne, ni ceux sur la banlieue, mais ceux-ci aboutissent à un humour léger mais très agréable.
Ce ton humoristique s'accompagne donc d'une légèreté rafraîchissante et évite les situations trop abracadabrantes qui apparaissent dans les films bien français d'habitude.
Le spectateur se retrouve donc dans une campagne vraiment paysanne qui rappelle plus celle de 1950 que d'aujourd'hui et quelques beaux décors naturels ajoutent à ce petit film un peu de charme.
Devant la simplicité du scénario, le ton très léger et les personnages caricaturaux, il est évident que le Camping à la ferme ne se dévoile pas comme un grand film. Pourtant, il reste très agréable à regarder, mais aussitôt sorti de la salle, il ne vous restera pas en tête.
Genre : Comédie
Synopsis : Six jeunes en difficulté de la banlieue parisienne débarquent au fin fond de la campagne française, escortés par leur éducateur. Ils doivent montrer leur bonne volonté en effectuant des travaux d'intérêts généraux décidés par la pétillante juge d'application des peines, qui veut ainsi leur donner une dernière chance. Entre le portable vissé à l'oreille de l'un, le pit-bull de l'autre ou encore les prières musulmanes du troisième, ces adolescents vont bouleverser la vie paisible du petit village.
Durée : 1h32
Sortie cinéma française : 29 juin 2005
Nationalité : Film français
Tous publics
Site officiel
Note film : 2/5
Emmenez-moi
de Edmond Bensimon
Les dernières apparitions de l'acteur Gérard Darmon au cinéma ne nous ont pas laissé un très bon souvenir en raison des deux derniers très mauvais films auxquels il a participé. En effet, si l'acteur est brillant et charismatique, les films Mariage mixte et Pédale dure autant insipides et plats l'un que l'autre n'ont malheureusement pas mis son talent en avant, mais ont au contraire contribué à ajouter deux navets à sa filmographie.
Après une année 2004 où l'acteur a joué dans des films relativement moyens, c'est avec une grande joie que l'on espérait retrouver Gérard Darmon dans Emmenez-moi pour renouer avec l'acteur.
Malheureusement, Emmenez-moi se dévoile comme un film tout aussi mauvais que les deux précédents. Ainsi, le réalisateur Edmond Bensimon qui nous avait pourtant ébloui dans Père et fils signe, ici, une comédie dénuée d'intérêt et horriblement ennuyeuse. En effet, tout d'abord, le scénario ne captive jamais parce qu'il est bien trop simple et totalement vide. Ce vide est comblé, en vain, par des personnages plutôt énervants et creux, et même si le réalisateur tente de leur donner une profondeur psychologique, elle n'est que superficielle et limpide, autrement dit, inintéressante. D'ailleurs, les personnages agacent à cause de leurs traits caractériels excessifs et poussifs comme le personnage incarné par G. Darmon qui se montre vraiment antipathique et méprisable. Si le réalisateur dévoile plus tard son côté touchant et la raison de ce caractère arrogant, rien n'y fait, il est insupportable. Les autres personnages sont bien plus attachants, mais tellement caricaturaux que l'on ne les appréciera que modérément. On peut tout de même donner une mention à Lucien Jean-Baptiste qui interprète un sans abris avec brio. On peut préciser que tous les acteurs se débrouillent plutôt bien.
Malgré cela, on s'ennuie ferme devant ce film à l'histoire qui n'évolue pas beaucoup et qui tourne en rond. De plus, le film manque cruellement de rythme et ce n'est pas la réalisation façon documentaire qui va ancrer le spectateur dans cette histoire et ni les quelques scènes très colorées tournées à la façon d'un disney qui mettent en lumière les prouesses vocales de Gérard Darmon, loin d'être agréables pour les oreilles.
Finalement, l'humour ne fait que rarement sourire et les moments d'émotion semblent bien bâclés. Heureusement, la fin est plutôt belle et sauve le film de la catastrophe, mais il est trop tard pour apprécier Emmenez-moi.
Bref, un film français ennuyeux qui ne vaut certainement pas le prix d'une place de cinéma.
Genre : Comédie
Synopsis : Après sept années d'aide sociale, de logement insalubre, d'inadaptation au monde du travail, et à 50 ans passés, Jean-Claude n'est plus sûr que d'une chose : s'il a réussi à tenir le coup tout ce temps, ce n'est pas par hasard, mais grâce à son idole, son Dieu... Charles Aznavour !
Il connaît toutes ses chansons par coeur. Charles lui a dicté sa conduite à chaque moment important de sa vie : il s'est engagé dans la Légion après avoir vu Un taxi pour Tobrouk, et a même chanté La Mamma à la mort de la sienne. Pour tous ces moments intenses, durant lesquels il a trouvé soutien et réconfort, Jean-Claude décide qu'il est grand temps de remercier Charles !
Ça lui prend comme ça, un matin. Et comme il a peur d'être intimidé, de ne pas trouver les mots, il enregistre ses remerciements sur bande vidéo, filmés par son neveu Benoît...
Durée : 1h38
Sortie cinéma française : 13 juillet 2005
Nationalité : Film français
Tous publics
Note film : 1/5
L'avion
de Cédric Kahn
Le réalisateur français Cédric Kahn qui nous avais habitué à des drames plutôt sombres dans l'ensemble change de genre et se troune vers le conte pour enfants avec son dernier film : L'avion.
Si le ton dramatique reste toujours très présent dans ce film comme dans toutes ses autres oeuvres, la petite nouveauté est qu'il règne dans ce film un esprit fantastique et presque magique. C'est pour cette raison que l'on peut caractériser L'avion comme étant un très beau film qui nous émerveille avec ses images sublimes et sa photographie bleue nuit et loin d'être froide véritablement magnifique et splendide qui plonge le spectateur dans une ambiance très chaleureuse qui nous rappelle celle du rêve grâce à son beau bleu parsemée d'une lumière étincelante, celle de la lune. Accompagné de décors très simples et naturels mais particulièrement bien filmés, le film se compose d'une beauté visuelle grandiose.
De plus, les musiques également superbes et la réalisation très bien maîtrisée nous prouvent que le film est très réussi au niveau artistique. On ne pourra qu'approuver cette réussite artistique tant on est époustouflé par le talent d'Isabelle Carrey (Les enfants du marais, Holy Lola) véritablement émouvante dans la peau d'une mère déboussolée, mais aussi celui de Roméo Botzaris qui nous offre une prestation épatante pour un enfant de son âge.
Il est dommage de voir que le film perd en qualité en raison du rythme de l'histoire qui traîne parfois en longueur et qui peut parfois ennuyer et devant le scénario malheureusement loin d'être assez approfondi. En effet, devant tout le suspense créé autour de cet avion mystérieux, on peut très largement regretter un manque d'explications évident qui ne satisfait pas notre curiosité et qui peut nous laisser perplexe parce qu'elles sont trop rapidement abordées et n'ont simplement nullement objectif de décrire clairement ce phénomène ce phénomène. Si l'on peut être agacé par cela, il est intéressant de faire marcher son imagination et d'interpréter à sa manière. Et tout comme la magie ne s'explique pas dans les contes de fée, il ne faut pas en chercher ici non plus mais passer un très bon moment devant un film qui composé de beaucoup de fantaisie.
L'avion est donc est très beau film fantastique, féerique et de science-fiction qui se montre très touchant humain et émouvant et qui parallèlement à sa magie aborde des thèmes fondamentaux tels que la famille délaissée au profit de la carrière professionnelle ou la difficulté de faire et son deuil et d'accepter la mort d'un proche. La scène finale est simplement magnifique autant par sa beauté visuelle et par le duo extraordinaire Vincent Lindon/Roméo Botzaris très touchant que dans sa signification et ses symboles.
Genre : Comédie dramatique, Fantastique
Synopsis : Le soir de Noël, alors que chacun déballe avec joie ses cadeaux, Charly, petit garçon de huit ans, découvre avec grande déception une immense maquette d'avion, alors qu'on lui avait promis un vélo.
Patrick, son père, meurt peu après, sans avoir eu le temps de remplir la promesse qu'il avait faite à son fils.
Mais la tristesse laisse vite la place à l'émerveillement lorsque Charly découvre que sa maquette n'est pas ordinaire : son avion est "vivant" ! Il part alors dans une folle aventure, avec son nouvel "ami", afin de retrouver son père pour le remercier pour ce cadeau inespéré !
Durée : 1h40
Sortie cinéma française : 20 juillet 2005
Nationalité : Film français
Tous Publics
Note film : 4/5
de Cédric Klapisch
Le cinéaste français Cédric Klapisch qui nous a montré son talent et son goût pour les comédies sociales dans les films tels que Le péril jeune ou Un air de famille revient exactement trois ans après L'auberge espagnole, véritable succès en France, pour nous présenter sa suite, Les poupées russes.
A l'origine, je ne voulais vraiment pas voir ce film qui me semblait une comédie sur les trentenaires parmi tant d'autres. Et pourtant, avec toutes, pour ne pas dire que les critiques positives qui ont entourées le film, je me suis dit que je devrais peut-être y aller pour me faire mon propre avis étant un cinéphile.
Les poupées russes se révèle donc comme une comédie non romantique, mais parsemée de romance vraiment très réussie. L'histoire est belle, pleine d'enthousiasme, entraînante et nous procure une bouffée de joie. Si le thème ne semble pas très original parce que voir un personnage chercher le grand amour a été aperçu à de nombreuses reprises au cinéma, la manière dont est traité l'amour ici est moins conventionnelle. Celui-ci est moins idéalisé et apparaît presque dérisoire par moment. Cependant, cet amour prend une place plus importante lorsque les personnages mûrissent. D'ailleurs tous les personnages sont vraiment très attachants et les acteurs interprètent avec beaucoup de justesse et de sensibilité ces personnages. Les acteurs Romain Duris (Exils, Arsène Lupin), Audrey Tautou (Le fabuleux destin d'Amélie Poulain, Un long dimanche de fiançailles), Cécile de France (Le Tour du monde en 80 jours, La confiance règne), Kelly Reilly (L'auberge espagnole), Kevin Bishop (L'auberge espagnole) nous offrent des prestations épatantes et nous touchent énormément chacun à leur manière.
La narration est également très bien pensée et ne perd jamais le spectateur en cours de route malgré son irrespect chronologique. La mise en scène ainsi que la réalisation sont très bien maîtrisées, ce qui plonge rapidement le spectateur dans le film puisque celles-ci sont à l'image du film, pas très ordonnée, mais belle et attachante.
Finalement, le film nous offre un très beau voyage dans différentes villes du monde filmées sous leur plus bel angle. C'est avec des yeux émerveillés que vous visiterez les villes de Paris, Londres ou Saint-Pétersbourg.
Les poupées russes est un magnifique film plein d'humour, attachant, dépaysant et rafraîchissant. C'est une belle réflexion sur la vie et l'amour.
Genre : Comédie
Synopsis : Xavier a 30 ans. Il a réalisé son rêve d'enfance, il est devenu écrivain, mais il semble quand même un peu perdu. Il a quelques problèmes avec sa banquière. Il a également des réticences à se fixer avec une fille et enchaîne les aventures amoureuses avec inconséquence. Xavier est contraint de continuer son travail à Londres, puis à Saint-Pétersbourg. Ces nouveaux voyages lui permettront peut-être de réconcilier le travail, l'amour et l'écriture.
Durée : 2h05
Sortie cinema française : 15 juin 2005
Nationalité : Film français
Tous publics
Site officiel
Note film : 4/5
Camping à la ferme
de Jean-Pierre Sinapi
Jean-Pierre Sinapi signe une petite comédie sans prétention et fort sympathique sur les jeunes des banlieues. En éducateur de jeunes en difficultés censé faire purger les travaux d'intérêt général à ceux-ci, on retrouve le brillant Roschdy Zem qui nous avait ébloui dans Va, vis et deviens. L'acteur est très attachant et nous touche dans la peau de cet éducateur. Il est accompagné d'une bande de jeunes cas sociaux interprétés à la perfection par des acteurs novices mais prometteurs qui, sous leur couche de caides, se montrent touchant eux aussi.
Le réalisateur n'évite ni les clichés sur la campagne, ni ceux sur la banlieue, mais ceux-ci aboutissent à un humour léger mais très agréable.
Ce ton humoristique s'accompagne donc d'une légèreté rafraîchissante et évite les situations trop abracadabrantes qui apparaissent dans les films bien français d'habitude.
Le spectateur se retrouve donc dans une campagne vraiment paysanne qui rappelle plus celle de 1950 que d'aujourd'hui et quelques beaux décors naturels ajoutent à ce petit film un peu de charme.
Devant la simplicité du scénario, le ton très léger et les personnages caricaturaux, il est évident que le Camping à la ferme ne se dévoile pas comme un grand film. Pourtant, il reste très agréable à regarder, mais aussitôt sorti de la salle, il ne vous restera pas en tête.
Genre : Comédie
Synopsis : Six jeunes en difficulté de la banlieue parisienne débarquent au fin fond de la campagne française, escortés par leur éducateur. Ils doivent montrer leur bonne volonté en effectuant des travaux d'intérêts généraux décidés par la pétillante juge d'application des peines, qui veut ainsi leur donner une dernière chance. Entre le portable vissé à l'oreille de l'un, le pit-bull de l'autre ou encore les prières musulmanes du troisième, ces adolescents vont bouleverser la vie paisible du petit village.
Durée : 1h32
Sortie cinéma française : 29 juin 2005
Nationalité : Film français
Tous publics
Site officiel
Note film : 2/5
Emmenez-moi
de Edmond Bensimon
Les dernières apparitions de l'acteur Gérard Darmon au cinéma ne nous ont pas laissé un très bon souvenir en raison des deux derniers très mauvais films auxquels il a participé. En effet, si l'acteur est brillant et charismatique, les films Mariage mixte et Pédale dure autant insipides et plats l'un que l'autre n'ont malheureusement pas mis son talent en avant, mais ont au contraire contribué à ajouter deux navets à sa filmographie.
Après une année 2004 où l'acteur a joué dans des films relativement moyens, c'est avec une grande joie que l'on espérait retrouver Gérard Darmon dans Emmenez-moi pour renouer avec l'acteur.
Malheureusement, Emmenez-moi se dévoile comme un film tout aussi mauvais que les deux précédents. Ainsi, le réalisateur Edmond Bensimon qui nous avait pourtant ébloui dans Père et fils signe, ici, une comédie dénuée d'intérêt et horriblement ennuyeuse. En effet, tout d'abord, le scénario ne captive jamais parce qu'il est bien trop simple et totalement vide. Ce vide est comblé, en vain, par des personnages plutôt énervants et creux, et même si le réalisateur tente de leur donner une profondeur psychologique, elle n'est que superficielle et limpide, autrement dit, inintéressante. D'ailleurs, les personnages agacent à cause de leurs traits caractériels excessifs et poussifs comme le personnage incarné par G. Darmon qui se montre vraiment antipathique et méprisable. Si le réalisateur dévoile plus tard son côté touchant et la raison de ce caractère arrogant, rien n'y fait, il est insupportable. Les autres personnages sont bien plus attachants, mais tellement caricaturaux que l'on ne les appréciera que modérément. On peut tout de même donner une mention à Lucien Jean-Baptiste qui interprète un sans abris avec brio. On peut préciser que tous les acteurs se débrouillent plutôt bien.
Malgré cela, on s'ennuie ferme devant ce film à l'histoire qui n'évolue pas beaucoup et qui tourne en rond. De plus, le film manque cruellement de rythme et ce n'est pas la réalisation façon documentaire qui va ancrer le spectateur dans cette histoire et ni les quelques scènes très colorées tournées à la façon d'un disney qui mettent en lumière les prouesses vocales de Gérard Darmon, loin d'être agréables pour les oreilles.
Finalement, l'humour ne fait que rarement sourire et les moments d'émotion semblent bien bâclés. Heureusement, la fin est plutôt belle et sauve le film de la catastrophe, mais il est trop tard pour apprécier Emmenez-moi.
Bref, un film français ennuyeux qui ne vaut certainement pas le prix d'une place de cinéma.
Genre : Comédie
Synopsis : Après sept années d'aide sociale, de logement insalubre, d'inadaptation au monde du travail, et à 50 ans passés, Jean-Claude n'est plus sûr que d'une chose : s'il a réussi à tenir le coup tout ce temps, ce n'est pas par hasard, mais grâce à son idole, son Dieu... Charles Aznavour !
Il connaît toutes ses chansons par coeur. Charles lui a dicté sa conduite à chaque moment important de sa vie : il s'est engagé dans la Légion après avoir vu Un taxi pour Tobrouk, et a même chanté La Mamma à la mort de la sienne. Pour tous ces moments intenses, durant lesquels il a trouvé soutien et réconfort, Jean-Claude décide qu'il est grand temps de remercier Charles !
Ça lui prend comme ça, un matin. Et comme il a peur d'être intimidé, de ne pas trouver les mots, il enregistre ses remerciements sur bande vidéo, filmés par son neveu Benoît...
Durée : 1h38
Sortie cinéma française : 13 juillet 2005
Nationalité : Film français
Tous publics
Note film : 1/5
L'avion
de Cédric Kahn
Le réalisateur français Cédric Kahn qui nous avais habitué à des drames plutôt sombres dans l'ensemble change de genre et se troune vers le conte pour enfants avec son dernier film : L'avion.
Si le ton dramatique reste toujours très présent dans ce film comme dans toutes ses autres oeuvres, la petite nouveauté est qu'il règne dans ce film un esprit fantastique et presque magique. C'est pour cette raison que l'on peut caractériser L'avion comme étant un très beau film qui nous émerveille avec ses images sublimes et sa photographie bleue nuit et loin d'être froide véritablement magnifique et splendide qui plonge le spectateur dans une ambiance très chaleureuse qui nous rappelle celle du rêve grâce à son beau bleu parsemée d'une lumière étincelante, celle de la lune. Accompagné de décors très simples et naturels mais particulièrement bien filmés, le film se compose d'une beauté visuelle grandiose.
De plus, les musiques également superbes et la réalisation très bien maîtrisée nous prouvent que le film est très réussi au niveau artistique. On ne pourra qu'approuver cette réussite artistique tant on est époustouflé par le talent d'Isabelle Carrey (Les enfants du marais, Holy Lola) véritablement émouvante dans la peau d'une mère déboussolée, mais aussi celui de Roméo Botzaris qui nous offre une prestation épatante pour un enfant de son âge.
Il est dommage de voir que le film perd en qualité en raison du rythme de l'histoire qui traîne parfois en longueur et qui peut parfois ennuyer et devant le scénario malheureusement loin d'être assez approfondi. En effet, devant tout le suspense créé autour de cet avion mystérieux, on peut très largement regretter un manque d'explications évident qui ne satisfait pas notre curiosité et qui peut nous laisser perplexe parce qu'elles sont trop rapidement abordées et n'ont simplement nullement objectif de décrire clairement ce phénomène ce phénomène. Si l'on peut être agacé par cela, il est intéressant de faire marcher son imagination et d'interpréter à sa manière. Et tout comme la magie ne s'explique pas dans les contes de fée, il ne faut pas en chercher ici non plus mais passer un très bon moment devant un film qui composé de beaucoup de fantaisie.
L'avion est donc est très beau film fantastique, féerique et de science-fiction qui se montre très touchant humain et émouvant et qui parallèlement à sa magie aborde des thèmes fondamentaux tels que la famille délaissée au profit de la carrière professionnelle ou la difficulté de faire et son deuil et d'accepter la mort d'un proche. La scène finale est simplement magnifique autant par sa beauté visuelle et par le duo extraordinaire Vincent Lindon/Roméo Botzaris très touchant que dans sa signification et ses symboles.
Genre : Comédie dramatique, Fantastique
Synopsis : Le soir de Noël, alors que chacun déballe avec joie ses cadeaux, Charly, petit garçon de huit ans, découvre avec grande déception une immense maquette d'avion, alors qu'on lui avait promis un vélo.
Patrick, son père, meurt peu après, sans avoir eu le temps de remplir la promesse qu'il avait faite à son fils.
Mais la tristesse laisse vite la place à l'émerveillement lorsque Charly découvre que sa maquette n'est pas ordinaire : son avion est "vivant" ! Il part alors dans une folle aventure, avec son nouvel "ami", afin de retrouver son père pour le remercier pour ce cadeau inespéré !
Durée : 1h40
Sortie cinéma française : 20 juillet 2005
Nationalité : Film français
Tous Publics
Note film : 4/5
Saw 2
de Darren Lynn Bousman
Le 16 mars 2005 sortait sur nos écrans, le brillant petit film d'horreur Saw qui a eu, à la plus grande surprise des studios Lions Gate Films, un succès énorme aux Etats-Unis comme partout dans le monde. En effet, ce film d'horreur particulièrement angoissant et bien maîtrisé a rapporté plus de 100 millions de dollars de recettes. Ce n'est pas mal du tout pour un film qui n'a même pas coûté 2 millions de dollars.
Ainsi, les producteurs n'ont pas mis longtemps à se décider de mettre en chantier la réalisation de la suite de ce film d'horreur voué à devenir culte. Saw 2 devrait sortir le 28 décembre 2005 dans les salles de cinéma françaises, c'est-à-dire moins d'un an après la sortie de premier opus. Les fans n'auront pas à être patients longtemps.
Si l'on sait que le cinéaste James Wan, qui a signé Saw, cède sa place à Darren Lynn Bousmann, un autre réalisateur tout aussi novice, pour la réalisation de cette suite, n'ayez crainte parce que le génie du cinéma d'épouvante qui nous a fait tremblé devant un premier film d'horreur remarquable, sera tout de même de la partie en tant que scénariste.
Tout ce que l'on sait concernant Saw 2 pour le moment est que cette suite devrait cette fois-ci rassembler huit personnes au sein d'une même pièce et les voir déjouer les énigmes mortelles du tueur. Au niveau du casting, une seule personne nous est dévoilée et c'est Emmanuelle Vaugier que l'on retrouvera dans les personnages principaux. On a pu voir l'actrice majoritairement dans des séries telles que Charmed ou Smallville, mais elle a déjà fait ses premiers pas au cinéma où on a pu la voir dans 40 jours et 40 nuits avec Josh Hartnett ou dans Le Secret des frères McCann avec Robert Duvall et Michael Cain.
Quoiqu'il en soit, sachez que la bande annonce de ce film d'horreur, cette fois-ci, très attendu est désormais disponible sur le site officiel de Saw 2.
Sortie prévue le 28 décembre 2005
de Darren Lynn Bousman
Le 16 mars 2005 sortait sur nos écrans, le brillant petit film d'horreur Saw qui a eu, à la plus grande surprise des studios Lions Gate Films, un succès énorme aux Etats-Unis comme partout dans le monde. En effet, ce film d'horreur particulièrement angoissant et bien maîtrisé a rapporté plus de 100 millions de dollars de recettes. Ce n'est pas mal du tout pour un film qui n'a même pas coûté 2 millions de dollars.
Ainsi, les producteurs n'ont pas mis longtemps à se décider de mettre en chantier la réalisation de la suite de ce film d'horreur voué à devenir culte. Saw 2 devrait sortir le 28 décembre 2005 dans les salles de cinéma françaises, c'est-à-dire moins d'un an après la sortie de premier opus. Les fans n'auront pas à être patients longtemps.
Si l'on sait que le cinéaste James Wan, qui a signé Saw, cède sa place à Darren Lynn Bousmann, un autre réalisateur tout aussi novice, pour la réalisation de cette suite, n'ayez crainte parce que le génie du cinéma d'épouvante qui nous a fait tremblé devant un premier film d'horreur remarquable, sera tout de même de la partie en tant que scénariste.
Tout ce que l'on sait concernant Saw 2 pour le moment est que cette suite devrait cette fois-ci rassembler huit personnes au sein d'une même pièce et les voir déjouer les énigmes mortelles du tueur. Au niveau du casting, une seule personne nous est dévoilée et c'est Emmanuelle Vaugier que l'on retrouvera dans les personnages principaux. On a pu voir l'actrice majoritairement dans des séries telles que Charmed ou Smallville, mais elle a déjà fait ses premiers pas au cinéma où on a pu la voir dans 40 jours et 40 nuits avec Josh Hartnett ou dans Le Secret des frères McCann avec Robert Duvall et Michael Cain.
Quoiqu'il en soit, sachez que la bande annonce de ce film d'horreur, cette fois-ci, très attendu est désormais disponible sur le site officiel de Saw 2.
Sortie prévue le 28 décembre 2005
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